Geraldine Lublin

Posted on February 23, 2024

Geraldine Lublin is an Associate Professor at Swansea University’s Department of Literature, Media, and Language. Born in Buenos Aires, Argentina, she has lived in Wales since 2002. It was at Cardiff University’s School of Welsh that she completed her PhD, which focused on the special standing of the Welsh community in Chubut in relation to the region and the rest of Argentina. This led her to develop an interest in the wider dynamics of the region, including nation-building in Argentina, indigenous populations and settler colonial theory. She is the author of Memoir and Identity in Welsh Patagonia: Voices from a settler community in Argentina (University of Wales Press, 2017), which critically explores autobiographical materials written by Welsh descendants towards the end of the twentieth century. More recently, she has been inspired by Pedagogy of Degrowth approaches to undertake projects which contribute to highlight how the climate crisis, global inequalities and the dominant growth-oriented economic culture are closely interrelated.

Patricia Hayes

Posted on February 23, 2024

Patricia Hayes is National Research Foundation SARChI Chair in Visual History & Theory at the Centre for Humanities Research, University of the Western Cape, South Africa. She currently holds a FIAS (French Institutes for Advanced Study) fellowship at IEA-Nantes (2023-24) where she is developing a project on colonial photographic archives. She is co-editor of several recent volumes, including Ambivalent. Photography and Visibility in African History (2019), a special issue of the journal Kronos 46 (2020) on ‘Other Lives of the Image,’ and also Love and Revolution in the Twentieth-Century Colonial and Postcolonial World: Perspectives from South Asia and Southern Africa (2021).

Thierry Mandarin

Posted on February 23, 2024

Thierry Mandarin is an MSc post-graduate in Social Research Methods at the University of Sussex, with a BSc in Social Anthropology and Sociology from the University of Roehampton, London. He completed his MSc dissertation on the “intergenerational challenges, cultural identity and future prospects of the Chagossian community in Manchester” – focusing the subsequent generations of Chagossians; migration stories; impact and legacy of parents and grandparents and the future for the community after the Nationality Borders Bill 2022. He is of Chagossian heritage and identifies as Black.

Ariella Aïsha Azoulay

Posted on February 22, 2024

Mae Ariella Aïsha Azoulay yn ysgrifwr ffilmiau ac yn guradur annibynnol ar archifau ac arddangosfeydd gwrthdrefedigaethol. Mae hi hefyd yn Athro Diwylliant Modern a Chyfryngau a Llenyddiaeth Gymharol ym Mhrifysgol Brown. Mae ei hymchwil a’i llyfrau’n canolbwyntio ar hanes posibl sefydliadau a chysyniadau gwleidyddol allweddol: yr archif, sofraniaeth, celf, a hawliau dynol. Mae gan hanes potensial, sef cysyniad a dull y mae hi wedi ei ddatblygu dros y degawd diwethaf, oblygiadau pellgyrhaeddol i feysydd damcaniaeth wleidyddol, ffurfiadau archifol, ac astudiaethau ffotograffiaeth.

Azoulay yw awdur Potential History: Unlearning Imperialism (2019) a The Civil Contract of Photography (2008). Mae ei ffilmiau yn cynnwys The World Like a Jewel in the Hand: Unlearning Imperial II (2022) a Un-documented: Undoing Imperial Plunder (2019).

Audrey Albert

Posted on January 29, 2024

Audrey Albert is a Mauritian-Chagossian, visual artist and creative facilitator. Based in Manchester, Audrey’s research-led practice enables her to consider and investigate themes of mixed identity, collective memory and displacement.

Selected for the Future Fires 2020 programme at Contact and the 2021 Creative Fellowship for Manchester International Festival, Audrey is currently working on Chagossians of Manchester (CoM) and Ble Kouler Lakaz (Blue is the colour of Home), both socially-engaged art project about Chagossian culture and heritage.

Audrey’s work highlights stories of empowerment that celebrate Chagossian culture and heritage. Through these works, she pay homage to Chagossian ancestors, including her own, whose descendants are still affected by forceful displacement.

Tracy Harris

Posted on October 31, 2023

Tracy is an Artist, Writer, Theatre and film-maker based in Cardiff.

Kaylee Francis

Posted on October 31, 2023

As a Documentary photographer Kaylee is interested in exploring issues relating to the representation and misrepresentation of lower socio-economic communities. Her work considers the possibilities of using photography and activism for agency and social change.

Ffion Denman

Posted on October 31, 2023

Ffion Denman is a photographer and educator currently living in Cardiff.

My body of work opens up complex conversations on cultural displacement and the values of Welsh identity in Patagonia. The work in progress, goes beyond a romanticised notion of my Patagonia from my childhood imagination and invites onlookers to consider a more nuanced and intricate story; which includes the question of what happens when a dominant culture overshadows a minor, and more vulnerable one.

Viv Collis

Posted on October 31, 2023

Mae Viv Collis yn byw ac yn gweithio yn Ne-orllewin Cymru. Wedi iddi gael gyrfa sylweddol fel Gweithiwr Ieuenctid a Chymuned, aeth yn ei blaen i astudio BA mewn Ffotonewyddiaduraeth ac Ymgyrchedd Gweledol, yna MA mewn Deialogau Cyfoes yng Ngholeg Celf Abertawe. Mae ymwneud estynedig Viv yn y gymuned yn dylanwadu ar ei gwaith, ac mae ei harferion celfyddydol yn canolbwyntio ar ddogfennaeth gymdeithasol, yn archwilio’r bobl sydd heb eu cynrychioli’n ddigonol neu’n gywir, a grwpiau amrywiol yn y gymuned. Mae ei phrosiectau’n cychwyn gydag ymchwil manwl o ddeunyddiau archif a chyfredol, wedi eu cychwyn yn aml gan fater gwleidyddol cyfredol, ac yn datblygu drwy gyfranogaeth gritigol â’r pwnc drwy rwydweithio, cyfweliadau ac ymgysylltiad personol a chyfranogol. Mae’r gwaith wedi ei blethu â naratif gwleidyddol sydd wedi ei ddylunio i hysbysu a herio’r gwyliwr, ar ffurf adrodd stori gysyniadol, ar lwyfannau niferus.

Shaun Lowde

Posted on October 31, 2023

Yn dilyn gyrfa fel cyfreithiwr i gleientiaid rhyngwladol ym myd adloniant a’r cyfryngau, mae Shaun Lowde wedi newid cyfeiriad ei yrfa’n ddiweddar ac mae’n rhoi cynnig ar faes newydd fel ffotograffydd ac artist cynnwys digidol yn awr yng Ngorllewin Cymru.

Mae gwaith Shaun wedi esblygu’n archwiliad o gynnwys digidol fel ffordd o gyfathrebu’r cysyniadol. Mae’n defnyddio amrywiaeth o brosesau digidol a ffotograffig i wneud sylwadau am faterion athronyddol, amgylcheddol a chymdeithasol cyfoes.

Mae Shaun wedi graddio’n ddiweddar gyda gradd dosbarth cyntaf mewn Ffotograffeg o Goleg Sir Gâr (Carmarthenshire School of Art). Mae ei waith wedi ymddangos mewn arddangosfeydd, cylchgronau a chyhoeddiadau ar-lein. Mae wedi ennill, ac wedi bod ar y rhestr fer ar gyfer nifer o wahanol wobrwyon.

Shannon Maggie

Posted on October 31, 2023

Mae Shannon Maggie yn ffotograffydd ac artist cyfryngau cymysg chwilfrydig sy’n gweithio yn Sir Benfro, De-orllewin Cymru. Mae gwaith Shannon Maggie yn archwilio materion diwylliannol yn ymwneud â hanes, hunaniaeth, a normau cymdeithasol. Prosesau sy’n gyrru ei gwaith, wrth iddi archwilio ffyrdd newydd o gyfathrebu athroniaethau am y profiad dynol. Mae Maggie yn hyrwyddwr gweithdai sy’n annog cyfranogwyr i groesawu’r elfennau amherffaith yn eu delweddau i feithrin naratifau newydd. Mae cydweithredu â’r gymuned wrth wraidd gwaith Maggie. Mae hi’n gobeithio annog pobl eraill i wthio eu ffiniau creadigol drwy gyfrwng ffotograffiaeth.

Robin Chaddah-Duke

Posted on October 31, 2023

Mae Robin Chaddah-Duke yn ffotograffydd a gwneuthurwr ffilmiau sy’n gweithio gyda dull dogfennol llawr gwlad. Mae ei waith yn ymwneud ag archwilio profiadau cymunedau lleiafrifol a chymunedau wedi eu hymyleiddio ym Mhrydain ac mae wedi ei seilio mewn cyd-destunau hanesyddol. Ei nod yw archwilio sut mae syniadau am Brydeindod yn newid.

Megan Morgan

Posted on October 31, 2023

Mae Megan Morgan yn ffotograffydd digidol sy’n gweithio o Sir Benfro, Cymru ac sy’n raddedig o ysgol gelf Coleg Sir Gâr gyda BA mewn ffotograffeg amlddigysblaethol a dylunio 3d. Mae diddordebau Megan mewn ffotograffeg anifeiliaid ac mae hi’n defnyddio ei chariad at anifeiliaid i yrru ei chreadigedd. Yr hyn sy’n ei chyfareddu yw’r cysylltiad sydd gan bobl ac anifeiliaid â’i gilydd, ac mor bwysig yw’r cysylltiad hwnnw, ac mae hi’n defnyddio’r lens i dynnu llun anifeiliaid prydferth y byd. O weithio mewn fferm ffoli, mae ei ffotograffeg yn amrywiol – o gathod bach i deigrod, nid yw’n anghofio unrhyw un.

Mareah Ali

Posted on October 31, 2023

Mae Mareah Ali yn ffotograffydd o Gymru a aned yn ddwys-fyddar. Graddiodd yn ddiweddar o Brifysgol De Cymru yng Nghaerdydd gyda gradd Anrhydedd Dosbarth Cyntaf mewn Ffotograffeg. Daeth o hyd i ffotograffeg fel ffordd o’i mynegi ei hun, yn arbennig o amgylch materion byddardod. Ar ôl graddio, cafodd ei gwaith ei arddangos yn oriel StudioMADE yn Ninbych, Gogledd Cymru.

Mae Mareah hefyd wedi cysylltu a gweithio fel ffotograffydd gydag ymarferwyr creadigol sy’n clywed ac sy’n fyddar, yn cynnwys yr artist Johnny Cotsen a Chwmni Theatr Taking Flight. Mae hi hefyd wedi gweithio gydag Elusen Canser Syr Gareth Edwards.

Katie Nia

Posted on October 31, 2023

Mae Katie Nia yn Artist Ffotograffig wedi ei seilio yn Ne Cymru, sy’n chwilfrydig am hanes. Canfu Nia ei bod wedi ei chyfareddu nid yn unig gan ddatblygiad ffotograffiaeth i’r hyn ydyw heddiw, ond hefyd gyda’r prosesau analog oedd wedi helpu i’n cymryd ni yno. Erbyn hyn mae hi’n defnyddio ei gwaith i arbrofi ac archwilio’r dulliau a’r prosesau ffotograffig o adegau mor gynnar â’r 1800au i gyfuno’r dyfodol â’r gorffennol, gan roi bywyd i rai o’r arferion sydd wedi mynd yn angof. Mae Nia yn cymryd ei hysbrydoliaeth o ddigwyddiadau seicolegol, yn ymwybodol ac yn is-ymwybodol, ac yn archwilio eu cysylltiadau o fewn ei bywyd ei hun yn awr ac yn y gorffennol. Mae Nia yn defnyddio ei gwaith i ddarlunio arwyddocâd ac ystyr drwy ysbrydoliaeth cysyniad Walter Benjamin o ‘awra’ yn ogystal â Jacques Derrida a’i syniad o hiraeth, gan archwilio eu heffaith nid yn unig yn ei bywyd ei hun ond hefyd gyda’r rheiny o’i chwmpas.

Jean Chan

Posted on October 31, 2023

Fel ffotograffydd, rwy’n caru ac yn tueddu i ddewis Ffotograffiaeth Celf a Ffasiwn. Trwy gydol fy mlynyddoedd yn y brifysgol, datblygais ddiddordeb mawr mewn Ffotograffeg Naratif a Sinematograffeg ac yn awr rwy’n tueddu i gymysgu’r genres hyn mewn prosiectau a gymeraf. Trwy gyfrwng ‘Burnout’ rwyf eisiau siarad â’r gwyliwr a chyfathrebu cymysgedd o’r synhwyrau tristwch a serenedd. Er mwyn iddynt ganfod elfennau y gallent uniaethu â nhw yn y gweledigaethau hyn a theimlo cysur wrth wylio.

Emma Spreadborough

Posted on October 31, 2023

Mae Emma Spreadborough (g.2000) yn artist Gwyddelig sy’n gweithio’n bennaf yn y cyfryngau ffotograffig. Mae ei gwaith celf wedi ei ddylanwadu’n fawr gan lenyddiaeth, hanes a chwedloniaeth Iwerddon. Graddiodd Emma yn ddiweddar o Goleg Celf Abertawe, lle astudiodd o 2020 hyd 2023. Ers iddi raddio, mae hi wedi symud yn ôl i Belfast i barhau ei gwaith. Ar hyn o bryd mae hi’n berchen ar stiwdio ynFlax Art Studios, yn yRhaglen Artistiaid Datblygol.

Alice Forde

Posted on October 31, 2023

Mae amwysedd yn ffocws yn fy ngweledigaeth greadigol. Rwy’n teimlo bod elfen chwareus mewn gwneud fy ffotograffiaeth yn gwestiwn ac nid datganiad. Ffasiwn yw’r catalydd sy’n gadael i mi wneud hyn gan hefyd archwilio diwylliant, cysylltiadau dynol a’u hymddygiad yn fy ngwaith ffotograffig egnïol a gweledol arbrofol. Am fy mod newydd raddio gyda BA mewn Ffotograffiaeth o Brifysgol De Cymru rwy’n edrych ymlaen at gael mwy o brofiad mewn ffotograffiaeth ffasiwn olygyddol sy’n canolbwyntio’n arbennig ar gyhoeddiadau a chreu cyrff ffisegol o waith.

Danielle Webb

Posted on August 22, 2023

Fy enw i yw Danielle Webb, rwy’n 24 oed a chefais fy ngeni gyda chyflwr o’r new Acondroplasia. Mae fy nghyflwr yn golygu fy mod yn 3 troedfedd ac 11 modfedd o daldra er fy mod yn 24 oed, felly rwyf hanner maint fy nghyfoedion. Ond, dydw i erioed wedi gadael i hyn fy rhwystro, yn wir byddwn yn dweud bod fy nghyflwr wedi siapio rhan enfawr o’r angerdd sydd gen i a’r llwyddiannau rwyf wedi eu cael dros y blynyddoedd diwethaf. Yn 2021 cyhoeddais fy llyfr plant cyntaf – Mummy, there’s new girl. Mewn blynyddoedd diweddar, rwyf hefyd wedi ysgrifennu i gylchgrawn Cosmopolitan ac wedi ymddangos mewn ymgyrch gwych am gyrff pobl ar gyfer yr haf. Graddiais yn ddiweddar gyda gradd MA mewn Gweithio i blant a phobl ifanc – ac ym mis Chwefror eleni cefais fy mhenodi’n Is-gadeirydd i Little People UK – elusen sy’n amcannu i ddarparu cymorth i bobl gyda chorachedd a'u teuluoedd. Trwy gyfrwng fy rolau amrywiol, un angerdd cyffredin yw helpu pobl ifanc i gyflawni eu potensial – yn enwedig mewn perthynas â’r celfyddydau. Fel dawnsiwr sydd ag anabledd, roeddwn i bob amser yn wynebu rhwystrau, ac yn amlach na pheidio, rhai systematig – ond rwy’n credu bod gan bawb y grym i’w mynegi eu hunain a chreu, ac i roi eu gwahaniaethau o’r neilltu – os oes gennych freuddwyd, ni ddylai maint na chymdeithas eich rhwystro chi.

Jack Moyse

Posted on July 10, 2023

Mae Jack Moyse yn ffotograffydd ac artist sy’n gweithio o Abertawe yn Ne Cymru. Mae ei waith yn canolbwyntio ar faterion cymdeithasol fel demoneiddio mudwyr, ableddiaeth ac iechyd meddwl. Mae Jack wedi derbyn gwahoddiadau i siarad mewn nifer o golegau, prifysgolion, gwyliau ffotograffiaeth a symposia, yn cynnwys Prifysgol De Cymru, Prifysgol Cymru Y Drindod Dewi Sant Abertawe, Ysgol Gelf Caerfyrddin a’r Trauma Porn Symposium ym Mryste (gyda chefnogaeth Grŵp Ymchwil Ffotograffiaeth Bryste). Ym mis Ebrill eleni cafodd ei wahodd i arddangos mewn cynhadledd Iachâd Trwy Ffotograffiaeth, a chyfrannu ynddi, yn Belfast Exposed.

Chris Fairweather

Posted on June 19, 2023

Mae Chris yn ffotograffydd staff a Phennaeth Datblygiad Lluniau a Fideo yn yr Huw Evans Picture Agency, sef yr asiantaeth ffotograffiaeth fwyaf blaenllaw yng Nghymru. Pan orffennodd yr ysgol, dechreuodd ar ei daith broffesiynol yn yr ardal y mae’n hanu ohoni yn Swydd Gaerloyw, gan weithio i’r asiantaeth Thousand Word Media. Am ei fod eisiau tyfu ymhellach, mentrodd draw i Leeds lle cymerodd rôl ffotograffydd yn Ross Parry News & Picture Agency.

Yn 2013, symudodd Chris i Gaerdydd, dinas sydd wedi dod yn gynfas i’w straeon ffotograffig. Yn ystod y cyfnod hwn mae wedi dangos amrywiol agweddau o fywyd yn Ne Cymru, digwyddiadau fel Cystadlaethau Cwpan Rygbi’r Byd, ymweliadau gan aelodau o’r teulu brenhinol, straeon newyddion sy’n torri, ac amrywiol brosiectau masnachol.

Paul Ellis

Posted on June 13, 2023

Mae Paul Ellis wedi bod yn ffotograffydd staff i Agence France-Presse yng ngogledd Lloegr am 17 mlynedd yn adrodd am bopeth bron sy’n digwydd. Llawer o chwaraeon, ond hefyd newyddion sy’n torri, ymweliadau brenhinol a digwyddiadau gwleidyddol yn y wlad hon a thramor. Mae’n gadeirydd y BPPA, rôl y mae’n hynod o falch ohoni, gan sicrhau ymrwymiad y gymdeithas i hyrwyddo ffoto-newyddiaduraeth a ffotograffiaeth y wasg. Astudiodd ffoto-newyddiaduraeth gyda’r NCTJ yn Sheffield fwy na 25 mlynedd yn ôl, gan weithio mewn papurau newydd wythnosol a rhanbarthol, asiantaethau’r wasg leol a chenedlaethol, fel newyddiadurwr llawrydd i bapurau newydd ac yn rhyngwladol gyda’r Associated Press ac yn awr AFP.

Hannah McKay

Posted on June 13, 2023

Mae Hannah McKay yn ffotograffydd staff i Reuters sydd wedi’i seilio yn Llundain. Mae hi’n ymdrin ag amrywiaeth o newyddion, chwaraeon ac erthyglau nodwedd. Cwblhaodd Hannah radd BA (Anrh) mewn Ffotograffiaeth ym Mhrifysgol y Celfyddydau Creadigol (UCA) yn 2009 cyn cael profiad diwydiannol fel newyddiadurwr preswyl i’r papur newydd The Coventry Telegraph. Yn 2012, symudodd Hannah i Lundain i weithio fel ffotograffydd i asiantaeth ffotograffau ranbarthol cyn gweithio’n llawrydd i asiantaethau gwifren rhyngwladol. Pan ymunodd Hannah â Reuters yn 2017, cafodd y cyfle i weithio ar aseiniadau drwy’r byd i gyd, yn cynnwys: Gemau Olympaidd, Cwpan y Byd Fifa, y Garafan Mudwyr, Priodas, Angladd a Choroniad Brenhinol, Etholiad Arlywyddol yr Unol Daleithiau ac Angladd y Frenhines. Derbyniodd Hannah Wobr Pulitzer am ei gwaith ar Argyfwng Ffoaduriaid Rohingya. Enillodd wobr Ffotograffydd Asiantaeth y Flwyddyn y Guardian ac mae ei gwaith wedi derbyn cydnabyddiaeth gan Wobrau Newyddiaduraeth Prydain, gwobrau Picture Editors’ Guild, Cymdeithas Ffotograffwyr y Wasg Brydeinig (y BPPA) a’r Gwobrau Ffotograffiaeth Rhyngwladol (IPA).

Fareid Atta

Posted on June 09, 2023

Treuliais wyth mis yn Samos, Gwlad Groeg, yn 2020 lle bum yn gweithio i NGO gerllaw’r gwersyll ffoaduriaid fel cyfieithydd Arabeg a newyddiadurwr llawrydd. Pan welais y gwrthgyferbyniad rhwng fy mhrofiad i o’r argyfwng ffoaduriaid yng Ngwlad Groeg a’r ffordd yr oedd yn cael ei bortreadu yn y cyfryngau gorllewinol, ysbrydolodd hynny ddiddordeb oes ym materion dyngarol y rhanbarth a phroblemau mudo. Roeddwn hefyd yn llawn edmygedd o’r ffoaduriaid a gwrddais yno a’u dawn a’u gwytnwch, felly penderfynais wneud ffilm ddogfen fer amdanyn nhw.

Cefais fy ngeni a’m magu ym Mhrydain, astudiais Saesneg Llên fel gradd a graddiais o Brifysgol Caeredin yn 2019 gyda gradd Meistr mewn Astudiaethau Dwyrain Canol gydag Arabeg.

Wedi i mi wirfoddoli ar gyfer y Tîm Med’Equali sy’n NGO yn 2020, dychwelais i’r Deyrnas Unedig lle gweithiais i felin drafod, ac rwy’n gweithio ar hyn o bryd fel newyddiadurwr i Cambridge News.

Benjamin Chesterton

Posted on January 26, 2023

Mae Benjamin yn cyfarwyddo ac yn cynhyrchu gwaith ffilm duckrabbit ac mae’n arwain ein hyfforddiant. Roedd yn un o sefydlwyr y cwmni a gychwynwyd yn 2008, ond cyn hynny roedd Benjamin yn gweithio i’r BBC yn cynhyrchu rhaglenni dogfen.

Nelly Ating

Posted on January 26, 2023

Ffotonewyddiadurwr yw Nelly Ating sy'n canolbwyntio ar gwestiynau hunaniaeth, ymgyrchu, addysg, eithafiaeth a mudo. Mae ei gwaith ffotograffig, sy’n dogfennu cynnydd terfysgaeth Boko Haram rhwng 2014 a 2020 yng Ngogledd-ddwyrain Nigeria, yn tynnu sylw at y cysylltiad rhwng radicaleiddio a chyfryngu ar ôl gwrthdaro. Mae Ating wedi cyflwyno ei gwaith ffotograffig mewn lleoliadau academaidd ac anacademaidd yn Affrica, Ewrop ac America. Ar hyn o bryd, mae hi’n gwneud PhD ym Mhrifysgol Caerdydd ar y croestoriad rhwng diwylliant gweledol ac eiriolaeth hawliau dynol.

Tudor Etchells

Posted on January 26, 2023

Mae Tudor Rhys Etchells (Cymru, 1994) yn ffotograffydd, ymchwiliwr a chyfreithiwr hawliau dynol i gleientiaid yn y system fudo. Mae ei waith yn mynd ati i geisio datgelu systemau sy’n dal i fod ynghudd ond sydd wedi eu dychmygu yn y gydwybod gymdeithasol. I Etchells, gellir defnyddio'r cyfrwng ffotograffig, gyda'i strwythurau beichus ei hun o weld a chynrychioli, i ddadadeiladu prosesau a normau strwythurau cymdeithasol ehangach. Mae ei waith fel cyfreithiwr hawliau dynol yn fan cychwyn ar gyfer ei ymchwil ffotograffig i systemau rheolaeth gymdeithasol a rôl y dystiolaeth weledol oddi mewn iddynt.

Mark Seymour

Posted on January 26, 2023

Mae Mark wedi byw yng Nghasnewydd ers 27 mlynedd. Gweithiodd yn broffesiynol fel Athro Arweiniol mewn ysgol amlddiwylliannol yng Nghaerdydd am 25 mlynedd. Sefydlodd Mark y Sanctuary yn 2005 i gefnogi ceiswyr lloches a ffoaduriaid i ailadeiladu eu hymdeimlad o gymuned a pherthyn yng Nghasnewydd. Mae’r prosiect, sy’n cael ei redeg gan The Gap Wales, elusen leol fechan o Gasnewydd, wedi’i leoli yn Stow Hill ac mae’n cynnig amrywiaeth o gymorth a gweithgareddau llesiant cyfannol i ffoaduriaid a cheiswyr lloches. Mae'n mwynhau beicio, garddio, gwylio rygbi ac mae'n frwd iawn dros fynd i'r afael ag anghyfiawnder.

Dylan Moore

Posted on January 26, 2023

Mae Dylan Moore yn sylwebydd toreithiog ar gyfryngau a diwylliant Cymru. Ar hyn o bryd, mae’n arwain gwaith polisi’r cyfryngau ar gyfer y Sefydliad Materion Cymreig ac mae wedi golygu’r cylchgrawn the welsh agenda ers 2014. Mae ei newyddiaduraeth a’i sylwebaeth ddiwylliannol wedi ymddangos yn eang, gan gynnwys yn y Times Educational Supplement, Daily Telegraph, Vanity Fair ac ar BBC Radio 4 a Radio 1Xtra.

Llyfr diweddaraf Dylan yw’r nofel Many Rivers to Cross, a enillodd Ysgoloriaeth Deithio Cymdeithas yr Awduron 2022. Mae’r llyfr yn rhannol seiliedig ar ei brofiadau yn gwirfoddoli ac yn gweithio yn y Sanctuary Project i ffoaduriaid yng Nghasnewydd, ac mae’n ymwneud â mudo o Ethiopia.

Cyhoeddwyd ei lyfr cyntaf Driving Home Both Ways, sy’n gasgliad o draethodau teithio, yn 2018 – yr un flwyddyn yr enillodd Dylan Gymrodoriaeth Ryngwladol Gŵyl y Gelli.

Mae Dylan yn byw gyda'i deulu yng Nghaerdydd.

Paul Dear

Posted on January 19, 2023

Mae Paul Dear yn Ddirprwy Gyfarwyddwr i’r Is-adran Cymunedau Cydlynus yn Llywodraeth Cymru. Mae’r is-adran hon yn cynnwys y tîm Cynhwysiant a Chydlyniant sy’n arwain Llywodraeth Cymru mewn perthynas â ffoaduriaid, ceiswyr lloches a cheiswyr lloches a wrthodwyd. Mae hyn yn cynnwys rheoli gweithrediad y Cynllun Ffoaduriaid a Cheiswyr Lloches Cenedl Noddfa a gwaith cysylltiedig, yn cynnwys Integreiddiad ac Adleoliad Affganistan. Mae Paul wedi gweithio i Lywodraeth Cymru ers 2006, a chyn hynny roedd yn gweithio i’r llywodraeth leol, y sector gwirfoddol a’r Eglwys Fethodistaidd. Y tu allan i’r gwaith, ef oedd cadeirydd a sefydlydd Canolfan y Drindod yng Nghaerdydd, sy’n darparu cefnogaeth i ffoaduriaid a cheiswyr lloches. Mae Paul yn byw yng Nghaerdydd.

Carolyn Johnstone

Posted on January 19, 2023

Dechreuodd Carolyn ymwneud â’r Cyfieithwyr Affganaidd yn ddamweiniol. Anfonodd neges drydar, ac ymatebwyd iddi gan nifer o gyfieithwyr Affganaidd oedd wedi gweld eu ceisiadau i’r Polisi Adleoli a Chynorthwyo Affganaidd yn cael eu gwrthod. Aeth i siarad â chyn-filwr, Charlie Herbert, i ofyn sut i apelio’r penderfyniad. Am ei fod ef yn arwain yr ymgyrch wleidyddol gyda chefnogaeth staff milwrol uwch eraill, dywedodd nad oedd yr amser ganddo. Gyrrodd Carolyn at Johnny Mercer AS a atebodd ei neges e-bost hithau gan ddweud na allai helpu, ac mai’r dyn i fynd ato oedd Charlie…

Felly y dechreuodd taith Carolyn gyda helpu nifer o Gyfieithwyr Affganaidd a’u teuluoedd i ffoi rhag cael eu hela gan y Taliban gormesol, awdurdodaidd sy’n casáu merched.

Ganed Carolyn ym Mhorthcawl, lle mae ei thad yn dal yn byw, ac mae hi’n fam i ddau, yn wraig i un ac mae ganddi hanes o ymgyrchu dros hawliau/cyfleoedd i’r anabl ac i fenywod. Mae ganddi hanes amrywiol o ran swyddi, yn cynnwys glanhau, Merch Tequila, gwerthu toiledau cemegol (peidiwch â sôn am y gwyliau mawr), ymgeisydd seneddol a chynghorydd. Does ganddi ddim ofn bod â safbwynt moesol ac o lynu’n dynn at hwnnw ac mae hi’n ei disgrifio ei hun, yn ddiffuant, fel asgwrn cefn y genedl.

Dyma mae pobl eraill wedi ei ddweud am Carolyn:

“Mae hi’n gwneud gwaith Duw”

“Pwy ydych chi?”

“Roedd hi yno o’r diwrnod y dechreuodd y Taliban chwilio yn Kabul amdanom. Wnaeth hi byth ein hanwybyddu. Gwnaeth fwy na roeddem wedi’i ddisgwyl, yn y diwedd, achubodd fi a heddiw rydw i wedi llwyddo i gyrraedd Prydain. Wna i byth anghofio Carolyn”.

Shereen Williams

Posted on January 19, 2023

Shereen Williams MBE OStJ DL yw Prif Swyddog Gweithredol Comisiwn Ffiniau a Democratiaeth Leol Cymru (LDBCW) ac Ysgrifennydd y Comisiwn Ffiniau i Gymru (BCW). Cyn gwneud hyn, roedd hi’n gweithio i’r llywodraeth leol am bron i ddegawd yn Awdurdodau Lleol Casnewydd a Sir Fynwy fel Rheolwr Cysylltu Cymunedau a, chyn hynny, fel Cydgysylltydd Cydlyniant Cymunedol Rhanbarthol i Ddwyrain Gwent. Roedd y tîm yr oedd yn ei reoli yn gyfrifol am ddarparu blaenoriaethau strategol yn cynnwys Mudo, Atal Eithafiaeth Dreisgar, Cydraddoldebau a Chydlyniant Cymunedol. Yn ystod ei hamser yn y rôl hon, hi oedd y prif swyddog oedd yn goruchwylio’r rhaglen Adsefydlu Cyfieithwyr Affganaidd yn Sir Fynwy, yr awdurdod lleol cyntaf yng Nghymru i gefnogi’r rhaglen.

Dr Sara de Jong

Posted on December 12, 2022

Mae Dr Sara de Jong yn Uwch Ddarlithydd yn yr Adran Wleidyddiaeth ym Mhrifysgol Efrog, ac mae hi’n ymchwilio amddiffyniad ac ailgartrefu cyfieithwyr Afghanistanaidd a gyflogir gan fyddinoedd y Gorllewin. Ers 2017, mae hi wedi cynnal mwy na 80 o gyfweliadau gyda chyfieithwyr ac eiriolwyr yn y DU, yr Unol Daleithiau, Canada, Yr Almaen, Ffrainc a’r Iseldiroedd. Hi hefyd yw un o sefydlwyr yr elusen Sulha Alliance, sy’n eirioli dros gyfieithwyr o Afghanistan a weithiodd i Luoedd Arfog Prydain.

Andy Barnham

Posted on December 12, 2022

Mae Andy Barnham yn ffotograffydd, cyn-filwr a mab i ffoadur. Mae’n gymysg o ran ei hil (Seisnig/Tsieineaidd) ac yn siarad nifer o ieithoedd (Saesneg, Tsieinëeg, Ffrangeg a Farsi). Cafodd ei eni yn Hong Kong ac aeth i’r ysgol a’r brifysgol yn y DU cyn gwasanaethu fel swyddog yn y Magnelwyr Brenhinol, gan fynd ar gyrchoedd gweithredol nifer o weithiau i Irac, Cyprus ac Afghanistan lle dogfennodd ei brofiadau fel ffotograffydd hamdden. Wedi iddo adael y Fyddin Brydeinig, trodd Andy ei angerdd yn yrfa a glaniodd ar Savile Row lle daeth yn rhan o fyd dilladol Llundain. Am fwy na degawd, bu’n tynnu lluniau’r agweddau gorau o dreftadaeth a chrefft Brydeinig ar gyfer teitlau golygyddol moethus cyn canolbwyntio ei sgiliau arsylwi a rhyngbersonol ar bortreadau. Roedd We Are Here yn un o’r gweithiau buddugol yng ngwobrau ffotograffau Prix de la Photographie 2022, Paris (PX3) yn y categori portreadau.

Ross Gardner

Posted on November 07, 2022

Daw’r ffotograffydd Ross Gardner o arfordir gorllewinol yr Alban. Gan gymryd ysbrydoliaeth yn aml o ystrydebau ffuglen wyddonol a damcaniaethau cynllwyn, mae Gardner yn cwestiynu sut mae’r rhain yn perthnasu i’r byd o’i gwmpas. Gan weithio gyda’r ddelwedd ffotograffig, ochr yn ochr â delweddaeth archifol a sgrîn, archwilia Gardner themâu sy’n gysylltiedig â thechnoleg, y dyfodol, a deinameg grym byd-eang. Ceisia archwilio a datgelu pynciau sy’n bodoli ar ymylon gwirionedd, gan gwestiynu’r rhan y mae’r ffotograff wedi’i chwarae yn y pynciau hyn.

Pinar Köksal

Posted on November 07, 2022

Ganed Pinar Koksal yn Nhwrci yn 1988. Mae hi’n gweithio yng Nghaerdydd. Cafodd ei gradd dylunio cyfathrebu gweledol yng Nghyfadran Celfyddydau Cain Prifysgol AHBV. Caiff ei gwaith ei ysbrysoli gan ei hymholiadau i swyddogaethau’r bydysawd, y cysylltiad rhwng bodau dynol a’r bydysawd, eu lle yn y bydysawd a chylchoedd bywyd wedi’u seilio ar ailadrodd diddiwedd. Weithiau mae ffotograffiaeth, y mae hi’n ei ddefnyddio fel defnydd wrth gynhyrchu ei gwaith celf, yn ymddangos o’i blaen fel enghraifft gwbl gadarn o atgof personol ac weithiau mae’n agor drysau gwahanol iddi gyda’r ffurfweddau hap yn digwydd o ganlyniad i’w hymyriadau arbrofol ar ffilmiau analog.

Arddangosir ei gwaith yn arddangosfeydd ‘Young Fresh Different 11’, Oriel Zilberman,

Istanbwl (2022); ‘Nightswimming’, Amgueddfa Evliyagil, Ankara (2021); ‘Mamut Art Project’, Yapı Kredi Bomonti Ada, Istanbwl (2020) a ‘Habitat’, Ka Atelier, Ankara (2019). Mae ganddi lyfr artist o’r enw ‘Pale Blue Dot’ a gynhyrchwyd yn dorfol ac a arddangoswyd ym Mhrosiect Celf Mamut (2020). Yn aelod o Faz Collective, Pinar Koksal oedd un o guraduron y set ffotograffau ‘Photozine #3’ a ‘Photozine #4’ a gynhyrchwyd ar y cyd â Fail Books a Faz Collective yn 2021. Hefyd, cymerodd ran yn set ffotograffau ‘Photozine #4’ gyda’r gyfres ‘Return to the Womb’.

Paris Tankard

Posted on November 07, 2022

Mae Paris Tankard yn artist du, 21 oed o Dagenham, Essex, sydd wedi ennill gwobrau. Yn aml, mae eu gwaith yn edrych ar aelodau ein cymdeithas ac yn ceisio eu dyrchafu, gan ffocysu ar faterion fel Hil, Rhywioldeb a Dosbarth. Nod gwaith Paris yw creu dialog a/neu sgwrs ar gyfer unrhyw unigolyn – ni waeth beth fo’u hunaniaeth – a allai ymgysylltu ag ef. Elfen arall o’u gwaith sydd yr un mor bwysig yw dogfennu digwyddiadau ac enydau ffurfiannol o fywydau pobl, sydd wedi’i gysyniadu yn eu prosiect mwyaf diweddar: dogfennaeth o fywydau pobl cwiar o liw.

Mae Paris wedi arddangos eu gwaith creadigol mwyaf diweddar yn y Free Range Gallery yn Shoreditch, Llundain. Enillodd y prosiect y teitl ‘y gorau yn y sioe’ yn y gwobrau AOP. Mae Paris yn dal i ddilyn eu celf yng Nghaerdydd.

Laurie Broughton

Posted on November 07, 2022

Mae Laurie Broughton yn ffotograffydd Dogfen Gymdeithasol o Lundain. Graddiodd yn ddiweddar o raglen Ffotograffiaeth Ddogfennol ym Mhrifysgol De Cymru.

Mae arfer Laurie yn archwilio themâu sy’n ymwneud ag isddiwylliant, tai cymdeithasol a’r amgylchedd. Trwy ymchwil a threulio amser gyda’i bynciau, ei nod yw ei herio ei hun i edrych o dan arwyneb syniadau rhagdybiedig hunaniaeth a’i stereoteipiau diwylliannol, trwy drochi ei hun yn y cymunedau mae’n tynnu eu lluniau a hynny’n aml dros gyfnodau maith.

Mae ei waith yn cwestiynu safbwyntiau hen ffasiwn ar gymunedau i herio normau cymdeithasol drwy wneud delweddau trochol.

Laurentina Miksys

Posted on November 07, 2022

Mae’r geiriau a ddefnyddiwyd i ddisgrifio portreadau gan y ffotograffydd Laurentina Miksys yn cynnwys cyfoethog, diamser, ac emosiynol fynegiannol. Pan fydd ganddynt enaid, bydd delweddau’n caniatáu i’n sensitifrwydd ymgysylltu â’r pwnc a chreu empathi gyda’r hyn a welwn. Mae’n credu bod yr ymdeimlad yma o gyswllt yn newid ein cyflwr meddwl. O ganlyniad, mae ei ffotograffiaeth yn archwilio gwahanol lefelau o realiti: realiti pwy neu beth a ddisgrifir gan y ddelwedd a realiti profiad a theimlad – p’un a yw’r pwnc yn eiddo’r syllwr, neu hi ei hun. Dyma a ddown ni i’r ddelwedd ac, ar ôl ei drawsnewid, y byddwn yn ei gymryd i ffwrdd gyda ni.

Kerry Woolman

Posted on November 07, 2022

Rydw i’n ffotograffydd ffasiwn sy’n arbenigo mewn erthyglau golygyddol, dillad chwaraeon a gwaith stiwdio. Wedi graddio’n ddiweddar o’r BA (Anrh) Ffotograffiaeth ym Mhrifysgol De Cymru, rwy’n gyffrous i ddarganfod, datblygu a rhannu ymhellach gwaith sydd wedi’i seilio ar fy nghanfyddiad o’r byd ac unigolion.

Ers darganfod chwilfrydedd parhaus ynghylch y ffordd y caiff unigolion eu heffeithio gan y byd a’u rhyngweithiad gydag ef, rwy’n tueddu i arbrofi gyda ffotograffiaeth berfformiadol a yrrir gan emosiwn sy’n dod â delweddau ffres a gwahanol i’r diwydiant ffasiwn. Gyda llygad craff, creadigol am liw a manylder, rwy’n creu delweddau trwy lygad chwareus, cyfoes.

Jack Winbow

Posted on November 07, 2022

Gan dynnu lluniau ohonof i fy hun yn bennaf, rydw i’n archwilio’r ffiniau caeth y mae’r ddeuaidd genedl yn eu cadarnhau yn y zeitgeist ac mewn hanes. Yn berson cwiar a gafodd ei aseinio’n wryw adeg genedigaeth, mae cenedl, mynegiant a hunaniaeth wedi bod yn ffactorau sylweddol yn fy mywyd erioed. Gan ddefnyddio fformat hunanbortread, rwy’n cyfathrebu a sefydlu fy nhaith bersonol gyda chenedl a’r emosiynau a’r hwyliau mae’r syniad o ddeuaidd yn eu creu. Gan amlygu fy nhrafferthion personol fy hun a’m cwest parhaus i ddeall fy nghenedl canfyddedig fy hun, fy nod yw rhoi mewnwelediad i ideoleg person cwiar.

Ed Worthington

Posted on November 07, 2022

Mae Ed Worthington wedi byw yng Nghaerdydd a’r cyffiniau gydol ei oes. Mae’n tynnu lluniau yng nghyfrwng ffilm 120 a 35mm ac mae’n credu mai un o’r agweddau pwysicaf ar ffotograffiaeth yw dogfennu ciplun o’n hamser byr yn y byd a gadael cofnod diriaethol ar ein holau i genedlaethau’r dyfodol ei ddarganfod.

Daw o hyd i ysbrydoliaeth mewn minimaliaeth a chysyniad llenyddol Realaeth Hudol lle mae’r rhyfeddol a’r normal yn cyd-fodoli. Mae ei brosiect “It’s Allright Around Here, Isn’t It?” yn ceisio cyfuno’r rhain trwy gipio tirlun dinas sy’n newid ond gan danysgrifio i’r syniad bod yna harddwch i’w weld mewn cyffredinedd, o dan yr arwyneb.

Dione Jones

Posted on November 07, 2022

Mae Dione Jones yn artist cyfryngau cymysg sy’n gweithio’n bennaf yn Ne Cymru gyda ffotograffiaeth a hunanbortread. Yn aml, mae gwaith Jones yn archwilio’r “hunan” gan ymdrin â themâu perfformiad cenedl, hunaniaeth, corff a newid trwy eu safbwynt a’u profiad eu hunain fel artist anneuaidd, cwiar.

Alice Durham

Posted on November 07, 2022

Daw Alice Durham, sy’n ffotograffydd dogfen, o Swydd Hertford. Mae gwaith Durham yn deillio o’i diddordeb mewn seicoleg ac anthropoleg, wrth iddi archwilio mygfa emosiynau gan edrych yn benodol ar ei phrofiad o ddibyniaeth ac anhwylderau bwyta. Mae ei gwaith yn archwilio sut y gall ffotograffiaeth ein helpu i wneud synnwyr ohonom ni ein hunain ac eraill, yn benodol fel math o therapi. Mae ganddi ymagwedd reddfol at wneud delweddau, gan ddogfennu cyfarfyddiadau ar hap ac enydau mwy personol ei bywyd. Defnyddia Durham drosiadau i bortreadu gwrthdrawiadau mewnol a theimladau a rennir am y byd, gyda’r nod o wella dealltwriaeth am y cyflwr dynol.

Ada Marino

Posted on November 07, 2022

Artist gweledol o’r Eidal sy’n gweithio yng Nghymru yw Ada Marino. Yn anad dim, mae ei gwaith yn ffocysu ar gofion am ddigwyddiadau’r gorffennol, atgofion a thrawmâu sy’n ailymddangos, gan basio camlas ddofn o fewnsyllu, sy’n amlygu swrealaeth sinigaidd. Caiff ei gwaith ei gynrychioli ganan gyfuniad unigol o ffotograffiaeth a gosodweithiau. Yn aml, mae ei delweddaeth aflonyddol yn ceisio cysyniadu effaith ffieidd-dod/atyniad ac yn ceisio cyflwyno cysyniad ailwerthusiad hylltra, gan fyfyrio arno, mewn ffordd. Mae’n creu amrywiaeth gyda’r ffurf ffotograffiaeth esthetig ‘ansylweddol’ gan danseilio’r ffordd gyffredin i dynnu lluniau pethau, eu gweld a’u canfod, gan ddathlu’r harddwch mewn gwirionedd a diffygion bywyd.

Anthony Jones

Posted on October 24, 2022

Fy enw yw Anthony Jones ac rwy’n ffotograffydd dogfennol. Mae fy ngwaith yn canolbwyntio’n bennaf ar Gymru, diwylliant Cymreig o gerddoriaeth i chwaraeon, a bywyd cefn gwlad/pob dydd. Rwy’n hoffi dangos angerdd, pobl mewn eiliad hollol naturiol, pobl mewn sefyllfa pob dydd, yn ogystal â materion amgylcheddol.

Astudiais ffotograffiaeth ym Mhrifysgol De Cymru a Met Caerdydd lle magais gariad at ffotograffiaeth ddogfennol.

Bronwen Colquhoun

Posted on October 05, 2022

Mae Dr. Bronwen Colquhoun yn Uwch Guradur Ffotograffiaeth yn Amgueddfa Cymru. Mae hi’n curadu’r rhaglen arddangosfeydd ar gyfer oriel ffotograffiaeth barhaol yr Amgueddfa yn ogystal â chyfrannu at raglenni arddangosfeydd dros dro a dangosiadau yn yr oriel. Cyn hyn roedd hi’n gweithio fel Curadur Cynorthwyol Ffotograffiaeth yn Amgueddfa Fictoria ac Albert ac mae ganddi PhD mewn Astudiaethau Amgueddfeydd ac Orielau o Brifysgol Newcastle. Yn Amgueddfa Cymru, mae Bronwen wedi curadu arddangosfeydd ffotograffiaeth yn cynnwys Swaps: Photographs from the David Hurn Collection, Women in Focus, ARTIST ROOMS: August Sander, Bernd and Hilla Becher: Industrial Visions a Môrwelion/The Sea Horizon: Garry Fabian Miller.

Walter Waygood

Posted on August 02, 2022

Walter Waygood (b. 1956) was brought up in Wales and began his photographic career using an old fashioned large format mahogany and brass Gandolfi camera. Photography was used to provide a commentary of working class life during the 1970s. His interest in photography as a form of social commentary led him to make more political statements through his pictures during the miners’ strike of the 1980’s. He graduated in BA Fine Art at Newport, and MA in Cardiff, and worked as a community artist in Merthyr Tydfil, Rhondda, Aberdare and Pontypridd during the 1980s/early 90s. For twenty years he was Head of Art at Brockenhurst College in Hampshire, before returning to Dowlais in 2015, where he continues to live and work.

David Barnes

Posted on August 01, 2022

David Barnes’ ‘expanded’ documentary practice moves seamlessly between the still and moving image. For over 20 years, his work has centred on ‘small nation’ communities, family and identity in Europe (with a particular focus on South Wales). Although grounded in documentary, his work is intended to be what he characterises as a ‘conversation’ rather than a singular representation of people and place. The artist has exhibited widely in the UK and Europe, including in Germany, Poland, France and Italy. Winner of the Photographic Award in Wales Artist of the Year 2013. Senior Lecturer in Documentary Photography at the University of South Wales and PhD researcher with the European Centre for Photography.

Arturas Valiauga

Posted on August 01, 2022

Arturas Valiauga (b. 1967) lives and works in Vilnius, Lithuania. His work deals with themes of social identity and the passing of time. Valiauga graduated from Vilnius College of Technologies and Design and went on to gain a Masters degree in Photography and Media Art at Vilnius Art Academy. Since 1992 he has been a member of the Union of Lithuanian Art Photographers and in 2003 he established Fotoprojektai, the first studio of advertising photography in Lithuania. The artist is represented by Eglė Deltuvaitė at the Lithuanian organisation Culture Menu.

Jana Romanova

Posted on July 30, 2022

Jana Romanova is a documentary photographer and artist based in St Petersburg. Working with photography, performance and video installation, Romanova’s work seeks to define and question our understandings of nationality, family and relationships. Winner of several international prizes and awards, her long-term documentary projects have been selected for a number of international exhibitions and festivals such as Encontros da Imagem (Braga, Portugal), the Backlight Festival (Tampere, Finland), Encuentros Abietros Festival (Buenos Aires, Argentina) Perchance to Dream at Andrea Meislin Gallery (New York, USA), New Saint-Petersburg at Nieuw Dakota Gallery (Amsterdam, the Netherlands), Me, myself and I by Anzenberger Gallery (Vienna, Austria).

Yan White

Posted on July 19, 2022

Yan White yw Cyfarwyddwr The Queer Emporium, sef Menter Gymdeithasol ar Heol Eglwys Fair sy’n gwerthu ar ran oddeutu 20 o werthwyr LHDTQ+. The Queer Emporium yw’r cyntaf o’i fath ac mae hefyd yn llwyfannu ddigwyddiadau ar gyfer gwahanol rannau o’r Gymuned LHDTQ+, yn cynnwys nosweithiau i helpu pobl draws, pobl ryngrywiol a phobl nad ydynt yn cydymffurfio â rhywedd, yn ogystal â QIPOC. Eleni, aeth y Fenter Gymdeithasol ati i ddechrau Gŵyl y Cyrion Cwiar gyda’r nod o roi llwyfan a thâl i gynifer o artistiaid cwiar ag y bo modd.

Norena Shopland

Posted on July 19, 2022

Mae Norena Shopland yn awdur/hanesydd sy’n arbenigo yn hanes cyfeiriadedd rhywiol a hunaniaeth rhywedd. Ei llyfr Forbidden Lives: LGBT stories from Wales (Seren Books, 2017) yw’r gwaith cwbl hanesyddol cyntaf am hanes LHDTQ+ yng Nghymru. Mae Queering Glamorgan ac A Practical Guide to Searching LGBTQIA Historical Records (Routledge, 2020) wedi dod yn boblogaidd iawn fel pecynnau cymorth i helpu pobl i wneud ymchwil. Mae Shopland hefyd yn ymchwilio ac yn ysgrifennu am hanes Cymru, yn cynnwys ei llyfr The Curious Case of the Eisteddfod Baton ac arddangosfa a llyfr sydd ar y gweill ar Tip Girls Cymru, sef y merched oedd yn gweithio yn y diwydiant glo. Yn 2021 cafodd Shopland ei chomisiynu gan Lywodraeth Cymru i roi hyfforddiant LHDTQ+ i lyfrgelloedd, amgueddfeydd ac archifau lleol yng Nghymru. Ei llyfr diweddaraf yw A History of Women in Men’s Clothes: from cross-dressing to empowerment (Pen and Sword Books, 2021).

Paris Tankard

Posted on July 19, 2022

Mae Paris Tankard yn ffotograffydd sydd wedi ennill gwobrau ac a raddiodd yn ddiweddar o Brifysgol De Cymru. Mae eu gwaith yn canolbwyntio ar faterion cymdeithasol ac ar hybu newidiadau cadarnhaol o fewn ein cymunedau, yn cynnwys gweithio fel ffotograffydd protest a gyda sefydliadau nid-er-elw, ac mae eu prosiect mwyaf diweddar yn archwilio bywydau pobl cwiar o liw.

Joshua Jones

Posted on July 13, 2022

Mae Joshua Jones yn ysgrifennwr awtistig cwiar o Lanelli, De Cymru. Mae ganddo MA mewn Ysgrifennu Creadigol o Brifysgol Bath Spa ac mae’n addysgwr cymwysedig, gan gynnal gweithdai ysgrifennu yng Nghaerdydd ac ar draws De Cymru. Mae ei waith wedi ei gyhoeddi gan Poetry Wales, Broken Sleep Books, Cylchgrawn Nawr a mwy. Mae wedi derbyn canmoliaeth gan the Poetry Society, a chafodd ei ffuglen fer ei chynnwys ar y rhestr fer ar gyfer Gwobr Stori Fer Rhys Davies 2021, a gyhoeddwyd gan Parthian Books. Hefyd, daeth yn 3ydd yng Ngwobr Ffuglen y Gaeaf Reflex yn 2021. Bydd Partian yn cyhoeddi ei gasgliad cyntaf o straeon byr yn hydref 2023.

Reg Arthur

Posted on July 13, 2022

Mae Reg Arthur (sy’n cael ei alw hefyd yn Hunk Williams) yn artist amlgyfrwng ac abswrdydd cwiar ac mae ei waith yn archwilio themâu diwylliant pop, gwrth-ddiwylliant ac anhrefn. Nod ei waith yw gwneud synnwyr o’r byd drwy gyfeirio yn ôl at eiconau lliwgar a blodeuog y gorffennol. Mae’n gweithio yn rhan o SPAF Collective i gynhyrchu amrediad o fathodynnau, sticeri a sînau cwiar.

Lisa Power

Posted on July 13, 2022

Deic o Gaerdydd yw Lisa Power sydd wedi bod yn amlwg ers blynyddoedd lawer. Daeth allan yn yr 1970au, a threuliodd 14 mlynedd gyda (Gay) Switchboard ac 17 gydag Ymddiriedolaeth Terrence Higgins. Rhwng y cyfnodau hynny roedd yn un o sylfaenwyr Stonewall a Pink Paper, roedd yn Ysgrifennydd Cyffredinol ILGA, y person cwiar cyntaf i godi llais dros ein hawliau yn y Cenhedloedd Unedig yn 1991 a hi ysgrifennoddd hanes llafar swyddogol Ffrynt Rhyddid Hoywon Llundain. Ar hyn o bryd mae hi’n un o Ymddiriedolwyr Queer Britain, yr amgueddfa newydd ac un o grëwyr Fast Track Cymru, y gynghrair HIV sydd â’r nod o ddod ag unrhyw achosion newydd o HIV i ben yng Nghymru erbyn 2030. Mae hi’n siarad llawer am hanes cwiar ac yn annog pobl i greu mwy ohono iddynt eu hunain ac i genedlaethau’r dyfodol.

Alun Davies

Posted on July 13, 2022

Mae Alun Davies yn defnyddio ffotograffiaeth a fideo i ddogfennu portreadau a thirluniau o archdeipiau a phensaernïaeth cyrff cwiar mewn gofodau. Mae'r cyrff hyn sydd wedi eu gwthio i’r cyrion, a’r gofodau pensaernïol ar y trothwyon, yn Archifau Affeithiol fel adluniadau o atgofion a chyd-gymysgu rhithiol sy’n goresgyn amser drwy empathi a chymuned, wedi eu cyflwyno mewn gofod 3D rhithiol.

Robert Oros

Posted on July 13, 2022

Mae Robert Oros (ef/fo), a aned yn Rwmania, yn ffotograffydd, artist fideo a churadur wedi ei seilio yng Nghaerdydd. Mae ei waith artistig yn archwilio gwahanol themâu cymdeithasol-wleidyddol gyda phwyslais ar leiafrifoedd, ac mae’r prosiectau cyfredol yn canolbwyntio ar yr argyfwng ffoaduriaid a’r gymuned LHDTQ+. Mae’r gwaith yn edrych ar gynrychioliadau unigol yn ystod cyfnodau o newid mawr.

Aaron Lowe

Posted on June 27, 2022

Mae Aaron Lowe yn ffotograffydd anneuaidd sydd wedi eu seilio yng Nghaerdydd. Am fod ganddynt ddiddordeb brwd mewn cofnodi harddwch pob dydd, mae eu taith gyda ffotograffiaeth wedi dangos deuolrwydd yr enydau sydyn o ryfeddod ond hefyd yr harddwch y gall amynedd ei roi i ddelwedd. Maen nhw’n ffotograffydd digwyddiadau erbyn hyn ac yn mwynhau diflannu i’r cysgodion a dangos y byd drwy eu llygaid nhw, gan ymgolli bob amser yng ngwir deimlad eu hamgylchfyd.

Dafydd Williams

Posted on June 24, 2022

Mae’r artist cynyddol amlwg sydd wedi ei seilio yn Abertawe, Dafydd Williams, yn ymddiddori mewn symboliaeth a thechneg ym mhaentiadau’r dadeni, yn bennaf gan y meistri Michelangelo a Caravaggio, sy’n cael eu defnyddio i feirniadu strwythurau rhywedd a rhywiol cyfoes.

Rosy Martin

Posted on June 24, 2022

Mae Rosy Martin yn artist-ffotograffydd, therapydd seicolegol, arweinydd gweithdai, darlithydd ac ysgrifenwr. Mae hi’n archwilio’r berthynas rhwng ffotograffiaeth, cof, hunaniaethau a phrosesau anymwybodol gan ddefnyddio hunan-bortreadau, ffotograffiaeth bywyd llonydd, delweddu digidol a fideo. Trwy gorfforiad, mae hi’n gweld adeiladwaith seicig a chymdeithasol hunaniaethau yn nrama bywyd pob dydd.

John Paul Evans

Posted on April 25, 2022

Mae John Paul Evans yn artist ffotograffig ac academydd a aned yng Nghymru ac sydd yn awr yn byw yn Nyfnaint, Lloegr. Mae ei waith yn archwilio dadleuon am gynrychioliaeth y rhywiau mewn ffotograffiaeth. Mae wedi derbyn amrywiol wobrau rhyngwladol yn cynnwys Gwobr Meistri Hasselblad 2016. Enillodd Wobr Du a Gwyn Cylchgrawn Dodho 2017, Gwobrau Ffotograffiaeth KL 2017, gwobrau portffolio Bokeh Bokeh 2017 a 2018, a Gwobr Ffotograffiaeth Pride 2014.

Nelly Ating

Posted on April 19, 2022

Mae Nelly Ating yn ffotonewyddiadurwr sy’n canolbwyntio ar gwestiynau yn ymwneud â hunaniaeth, addysg, eithafiaeth a mudo. Fel ffotonewyddiadurwr, cafodd ei gwaith ei gyhoeddi mewn papurau newydd dyddiol lleol yn Nigeria a’r cyfryngau mawr fel y BBC a CNN. Mae ei gwaith ffotograffig sy’n dogfennu cynnydd terfysgaeth Boko Haram rhwng 2014 a 2020 yng Ngogledd ddwyrain Nigeria wedi taflu golau ar effaith eithafiaeth dreisgar. Mae Ating wedi arddangos mewn orielau a gwyliau ffotograffig yn Affrica, Ewrop a’r Unol Daleithiau, yn ogystal â beirniadu ac adolygu cystadlaethau ffotograffiaeth fel African Women in Media (AWiM) a Gwobrau Ffoto Gwasg Uganda. Mae hi’n aelod o Women Photograph, Black Women Photographers, African Women in Photography, the Journal Collective, ac African Database for Photojournalists a redir gan World Press Photo. Ar hyn o bryd mae hi’n ymgeisio am PhD ym Mhrifysgol Caerdydd yn ymchwilio sgyrsiau am hawliau dynol drwy ffotograffiaeth.

Iko-Ono Mercy Haruna

Posted on April 19, 2022

Mae Iko-Ọjọ Mercy Haruna, a elwir yn Mercy, yn artist gweledol a ffotograffydd dogfennau sydd wedi ymrwymo i dynnu lluniau o enydau diaros bywyd teulu a straeon sy’n treiddio’n ddyfnach i realiti a chymhlethdodau bod yn fam. Nod ei phrosiect diweddaraf, Offspring, yw creu lle i famau Du yn y DU rannu eu hanesion am y newidiadau corfforol a seicolegol sy’n dod gyda’r trawsnewidiad i fod yn fam.

Ochr yn ochr â’i harferion ffotograffig, mae hi’n ysgrifennu am fod yn rhiant ac yn cynhyrchu podlediadau ac mae hi wedi gweithio ar nifer o brosiectau, yn cynnwys cyd-gyflwyno Parentland i BBC World Service, sef podlediad wedi ei seilio ar dystiolaeth sy’n ymchwilio cwestiynau am fod yn rhiant drwy lens ymchwil gwyddonol ac arferion diwylliannol byd-eang.

Cafodd Mercy ei geni a’i magu yn Nigeria, treuliodd ei harddegau yn Ffrainc a symudodd i’r DU i wneud BA mewn Cyfathrebu Gweledol ac MA mewn Ffotograffiaeth. Mae hi’n byw yng Nghaint ar hyn o bryd gyda’i theulu.

Ian Smith

Posted on March 08, 2022

Mae Ian Smith yn wneuthurwr ffilmiau queer wedi ei seilio yng Nghaerdydd, Cymru. Astudiodd ffilm yn Ysgol Ffilm Casnewydd, lle cafodd ei ddylanwadu gan y gwneuthurwr ffilmiau dogfen adnabyddus John Grierson, Noddwr yr ysgol.

Aeth Ian yn ei flaen i ddod yn gynhyrchydd a chyfarwyddwr yn BBC Wales lle bu’n cynhyrchu amrywiaeth o fformatau, ffilmiau a rhaglenni dogfen yn cynnwys Wales and Hollywood, How The Co-op Started, Homelessness: On the Edge. Gweithiodd Ian hefyd ar fformatau drama yn cynnwys Doctor Who, War of the Worlds, Mistresses, ymysg nifer o rai eraill. Mae’n dal i weithio i’r BBC fel gweithiwr llawrydd ar faterion cyfoes, ffeithiol a chynnyrch cerddorol. Mae hefyd yn cynhyrchu ffilmiau drwy ei gwmni Auntie Margaret. Cafodd ei ffilmiau diweddar GO HOME POLISH, a THREE LETTERS, eu dewis ar gyfer Goreuon Prydain yng NGWOBR IRIS 2020 a 2021 ac, ar hyn o bryd, mae’r rhain yn cael eu dangos ar Sianel 4 yn y DU.

Naz Syed

Posted on March 08, 2022

Mae pobl wedi rhoi’r enw Mary Poppins Bohemiaidd Casnewydd i Naz Syed, gyda’i gweithdai teithiol a’i chesys dillad yn lledaenu creadigedd a charedigrwydd. Hi yw Cyfarwyddwr Ziba Creative ac mae’n ymgynghorydd creadigol ac artist gweledol sydd mewn cysylltiad â chymdeithas. Gweithio gyda phobl eraill yw’r grym sy’n gyrru ei gwaith, ac mae hi’n cysylltu pobl a’u straeon, gan edrych ar wella llesiant a magu hyder drwy greadigedd. Mae hi’n defnyddio mathau gwahanol o gelf yn cynnwys; tecstilau, cerflunio, ffasiwn, cyfryngau cymysg a collage. Mae Naz yn frwdfrydig iawn ynglŷn â chefnogi’r celfyddydau yng nghalon y gymuned, ac mae ganddi fwy nag 20 mlynedd o brofiad. Mae hi wedi creu capsiwl amser cymunedol gweledol gyda ‘Lost Connections’ a gweithdai a phecynnau Art Clwb i gefnogi creadigedd yn y gymuned.

John Crerar

Posted on March 08, 2022

Ganed John Crerar yn Llundain yn 1957. Mae’n ffotograffydd dogfennol, yn wneuthurwr ffilm ac yn ddarlithydd sy’n byw yng Nghasnewydd yn Ne Cymru. Mae ei waith wedi cael ei arddangos yn eang dros y ddwy ddegawd ddiwethaf yn ogystal â chael ei gynnwys yng nghasgliadau nifer o sefydliadau, gan gynnwys Llyfrgell Genedlaethol Cymru. Mae ei waith ffotograffig yn adlewyrchu ei ddiddordeb byw mewn testunau sy’n adlewyrchu datblygiad tirluniau ôl-ddiwydiannol De Cymru.

Ers ymddeol o ddysgu ym mis Gorffennaf 2014 mae John wedi gweithio ar gyfres o wahanol brosiectau gan gynnwys cyhoeddi cyfrol o ffotograffau o hen adeiladau sinema De Cymru. Mae hefyd wedi datblygu arddangosfa o’r enw ‘The Rookery’, a gafodd ei dangos am y tro cyntaf yn Oriel Y Dyfodol, yn Y Pierhead ym Mae Caerdydd ym mis Mai 2019.

Ym mis Gorffennaf 2019 derbyniodd grant ymchwil a datblygu gan Gyngor Celfyddydau Cymru i ddatblygu ei brosiect diweddaraf, ‘Lions & Unicorns’.

João Saramago

Posted on March 08, 2022

Artist Portiwgalaidd, o Lisbon yn wreiddiol, sydd wedi ei seilio yng Nghaerdydd, Cymru erbyn hyn. Mae ei arferion creadigol yn archwilio syniadau o freuder a dyfalbarhad drwy ffilm, ffotograffiaeth, perfformiad, tynnu llun a gosodwaith sy’n benodol i safle.

Mae’n creu gwaith chwareus, ystyrlon a chynaliadwy sy’n defnyddio tirwedd Cymru, ei gartref newydd, i fyfyrio ar ymddygiad llygrol dyn a’i effaith hirdymor ar yr amgylchedd.

Mymuna Soleman

Posted on February 14, 2022

Graddiodd Mymuna, sydd o dras Somali-Gymreig o Brifysgol Metropolitan Caerdydd gan gwblhau ei chyrsiau, BSc Iechyd a Gofal Cymdeithasol ac MSc Iechyd y Cyhoedd Cymhwysol yn 2014 a 2016.

Mae Mymuna yn actifydd, yn fardd ac yn hyrwyddwr cymunedol dros bob mater sy’n ymwneud â chydraddoldeb, amrywiaeth, hil a braint pobl Wyn, a sut gall pobl ddefnyddio eu braint er da. Yn fwy diweddar, sefydlodd Mymuna The Privilege Café, rhith-wagle pwysig ac amserol a sefydlwyd ac a wreiddiwyd yn y syniad o greu gwagle diogel lle mae lleisiau sydd wedi eu gwthio cyhyd i’r cyrion ac sy’n lleisiau ‘arall’ bellach yn cael eu croesawu a’u cynnwys, eu parchu a’u clywed. Mae Mymuna wedi cynnal nifer o sesiynau rhithwir llwyddiannus ers dechrau’r Café yn 2020, gan ddenu dros 5,000 o bobl ac mae wedi ymdrin ag ystod eang o bynciau gyda’r ffocws ar ddyrchafu lleisiau o’r cyrion.

Mae hi’n frwd dros ymgysylltu â’r gymuned, gan rymuso lleisiau o’r gymuned, ond yn bwysicach fyth, sicrhau bod perthnasau gwirioneddol yn cael eu meithrin gyda llunwyr polisïau, i ddylanwadu ar newid cadarnhaol. Gobaith Mymuna yw y bydd y rôl yma yn ei galluogi i drosglwyddo’r sgiliau y mae hi wedi ei hennill o ran ymgysylltu â’r gymuned, ac adeiladu perthynas a chysylltiadau ystyrlon cadarnhaol rhwng cymunedau a’r rhai sy’n gwneud penderfyniadau.

Inès Elsa Dalal

Posted on February 14, 2022

Mae Inès Elsa Dalal yn artist ac addysgwr o Birmingham, sy’n byw ar hyn o bryd yn Llundain.

Mae Dalal yn arbenigo mewn ffotograffiaeth ddogfennol a moeseg portreadu.

Mae hi wedi ymrwymo i wynebu anghyfiawnder systematig, megis hiliaeth a senoffobia.

Fe’i ganed yn Nottingham (1990) i fam Swisaidd, Eidalaidd a thad Almaenaidd, Parsi (Iranaidd-Indiaidd), ac mae ei threftadaeth gymysg yn goleuo tynerwch ei hymagwedd tuag at bobl ddaw i eistedd i gael eu portreadu, a’r cymunedau y mae’n cyd-gynhyrchu â nhw.

Comisiynwyd yr arddangosfa solo ‘Here to Stay’ gan y GIG fymryn cyn Sgandal Windrush, ac mae wedi bod ar daith ledled y DU ers 2018, er gwaethaf y pandemig parhaus.

Mae Dalal hefyd gweithio’n genedlaethol fel tiwtor ac yn darlithio’n rhyngwladol.

Robert Law

Posted on February 14, 2022

Mae Rob Law yn ffotograffydd dogfennol sy’n byw ar Ynys Môn.

Mae ei ymarfer yn canolbwyntio ar ffotograffiaeth ddogfennol, gan roi cipolwg ar amgylcheddau gwledig a threfol a’r bobl sy’n rhan ohonyn. Gyda chymaint o ddelweddau tirwedd yn cael eu cynhyrchu ar draws Gogledd Cymru, mae Rob o’r farn ei bod hi’n bwysig dangos bod hwn hefyd yn le ble mae angen i bobl fyw a gweithio. Sefydlodd Prosiect Gogledd Cymru yn 2019 er mwyn annog a dangos y gorau o ffotograffiaeth ddogfennol yn y rhanbarth. Mae hefyd wedi cyfrannu sawl delwedd sydd yn y llyfr a'r arddangosfa.

Nicola Heywood-Thomas

Posted on February 14, 2022

Cymedrolwr/Llywydd

Mae gan Nicola dri degawd o brofiad darlledu mewn ystod eang o feysydd. Dechreuodd ei gyrfa gyda BBC Cymru yn syth o’r brifysgol fel ymchwilydd newyddion gan weithio wedyn ar raglen Wales Today fel is-olygydd, gohebydd a chyflwynydd.

Ymunodd ag ITV Cymru fel uwch ohebydd a chyflwynydd ac, am ddeunaw mlynedd, hi oedd prif gyflwynydd newyddion benywaidd yr orsaf. Nicola oedd y cyflwynydd ar gyfer darllediadau mawr allanol byw, gan gynnwys refferendwm y Cynulliad yn 1997 a rhaglen canlyniadau etholiad cyntaf y Cynulliad Cenedlaethol. Bu hefyd yn cyflwyno a chynhyrchu rhaglenni nodwedd a materion cyfoes ar gyfer yr orsaf, gan ennill Gwobr BAFTA Cymru am y Raglen Gerddoriaeth Orau.

Mae profiad radio Nicola hefyd yr un mor amrywiol ac mae wedi cyflwyno rhaglenni newyddion a materion cyfoes, rhaglen ddyddiol ble mae cyfle i’r cyhoedd ffonio i mewn a nifer o raglenni ar y celfyddydau ar gyfer BBC Radio Wales. Mae hi hefyd wedi cyflwyno cyfres ar Radio 4 ac yn gweithio’n rheolaidd ar BBC Radio 3, yn darlledu cyngherddau byw.

Zara Mader

Posted on February 11, 2022

Mae Zara Mader yn ffotograffydd Cymreig o hil gymysg, ac yn ffan fawr o bync. Ymysg ei gwaith blaenorol mae prosiect oedd yn ymateb i safle Poly Styrene ym myd pync, gan gymharu hynny gyda’i safle hi fel artist ffotograffig yng Nghymru.

“Am ein bod ni’n rhannu’r un gymysgedd ethnig mae gen i ddiddordeb ym mha rôl yr oedd hil yn ei chwarae yn y dewisiadau a wnaeth Poly Styrene wrth ddilyn gyrfa lwyddiannus mewn pync, a pha un ai a oedd gan ddosbarth cymdeithasol fwy o effaith ar ei dewis gyrfa. Mae gen i ddiddordeb hefyd yn ei dylanwad parhaus ar fenywod heddiw. Er iddi fod yn wahanol oherwydd ei lliw, a hefyd ei dewis o ddillad pync, mae’n cynrychioli carfan o boblogaeth Prydain - o hil gymysg - sydd yn tyfu mewn nifer, felly rydw i am gwestiynu beth yw bod yn Brydeinig.”

Edgar Martins

Posted on February 04, 2022

Ganed Edgar Martins yn Évora (Portiwgal) ond fe’i magwyd yn Macau (Tsieina), ble cyhoeddodd ei nofel gyntaf, sef Mãe deixa-me fazer o pino. Yn 1996 symudodd i’r DU, gan gwblhau BA mewn Ffotograffiaeth a Gwyddorau Cymdeithasol ym Mhrifysgol y Celfyddydau, yn ogystal ag MA mewn Ffotograffiaeth Celfyddyd Gain yn y Coleg Celf Brenhinol (Llundain).

Mae ei waith i’w weld yn rhyngwladol mewn sawl casgliad uchel eu proffil.

Mae Edgar Martins wedi arddangos yn eang mewn sefydliadau megis PS1 MoMA (Efrog Newydd), MOPA (San Diego, UDA), Centro de Arte Moderna (Lisbon) MAAT (Lisbon), CIAJG (Guimarães, Portiwgal), Centro Cultural Hélio Oiticica (Rio de Janeiro), The New Art Gallery Walsall (Walsall, DU), The Gallery of Photography (Dulyn), Ffotogallery (Penarth, Cymru), Open Eye Gallery (Lerpwl), New Walk Gallery, Caerlŷr, The Herbert Museum & Art Gallery, a’r Geneva Photography Centre, ymhlith sawl un arall.

Yn 2010, llwyfannodd y Centre Culturel Calouste Gulbenkian (Paris) arddangosfa ôl-dremiol gyntaf Edgar Martins.

Edgar Martins oedd enillydd cyntaf Gwobr Ffotograffiaeth Efrog Newydd (categori Celfyddyd Gain, Mai 2008), BEZ Photo Prize (Portiwgal, 2009), Gwobr Ffotograffiaeth y Byd SONY (2009; 2018), gwobr 1af yng nghategori Celfyddyd Gain–Haniaethol Gwobrau Ffotograffiaeth Rhyngwladol 2010, gwobr 1af yr European Photography Call 2020 yn yr Hangar Centre, a’i enwebu ar gyfer y Priz Pictet 2020 yn ogystal â Gwobr Meitar am Ragoriaeth mewn Ffotograffiaeth yn 2020 & 2021.

Derbyniodd ei lyfr cyntaf —Black Holes & Other Inconsistencies—Wobr Llyfr Celf Thames & Hudson a Chymdeithas y Coleg Celf Brenhinol. Hefyd yn 2003 derbyniodd ddetholiad o ddelweddau o’r llyfr yma ddyfarniad Gwobr Ffotograffiaeth Jerwood.

Cyrhaeddodd Yr hyn sydd gan Ffotograffiaeth a Charchariad yn Gyffredin â Fâs Wag Edgar Martins restr fer Gwobrau Sefydliad Photo-Aperture Paris yn ogystal â Gwobrau Llyfrau Lluniau PhotoEspaña yn 2020.

Fe’i dewiswyd i gynrychioli Macau (Tsieina) yn 54fed Biennale Fenis.

Justin Quinnell

Posted on January 31, 2022

Mae Justin Quinnell yn un o arbenigwyr y byd mewn ffotograffiaeth twll pin a gwaith camera obscura. Mae wedi arfer ac addysgu’r sgiliau hyn dros y byd am fwy na 30 o flynyddoedd.

Mae ei waith yn cynnwys: ‘Mouthpiece’ – lluniau o fewn y geg, ‘Slow Light’, lluniau dinoethi dros 6 mis a’r balch o ffiaidd ‘Awfullogrammes’. Yn ogystal â darlithio ledled y DU, mae’n ddarlithydd cyswllt ym Mhrifysgol Falmouth ac yn gyfarwyddwr a sefydlydd y Real Photography Company, sef ystafell dywyll i’r gymuned yn nhref ei gartref, Bryste.

Mae ei waith wedi ei gymryd o Awstralia a Seland Newydd i Ewrop a’r Unol Daleithiau lle’r oedd yn ymgynghorydd ffotograffiaeth twll pin ar gyfer y ffilm Rachel Weisz – Mark Ruffalo ‘The Brothers Bloom’. Mae wedi ymddangos ar y teledu mewn rhaglenni fel The One show, Jonathan Ross Show, Blue Peter, Radio 4 ‘Today’,‘Absolute Genius with Dick and Dom’ a ‘George Clarkes Amazing Spaces’. Mae wedi cyhoeddi pedwar llyfr, ac yn fwyaf diweddar, y gwerslyfr ‘Discovering Light’.

Mae hefyd yn hyrwyddo ac yn helpu gyda ‘Diwrnod Twll Pin y Byd’ a’r Ŵyl Ffotograffiaeth Arbrofol sy’n digwydd bob blwyddyn yn Barcelona.

Paul Sng

Posted on January 10, 2022

Mae Paul Sng yn wneuthurwr ffilmiau ac ysgrifennwr o ddwy hil, Prydeinig a Tsieineaidd, sydd wedi ei seilio yng Nghaeredin, Yr Alban, ac mae ei waith wedi ei yrru gan ymchwil trefnus, adrodd straeon creadigol a dull cydweithredol sy’n ymdrechu i gael cynhwysedd ac amrywiaeth mewn pobl a phrosiectau. Yn 2015, aeth Paul ati i sefydlu Velvet Joy Productions i archwilio bywydau a gwaith unigolion sydd wedi cael eu hesgeuluso, eu hymyleiddio neu eu camgynrychioli yn y celfyddydau a’r cyfryngau. Mae rhaglenni dogfen Paul wedi cael eu darlledu ar y teledu cenedlaethol a’u dangos yn rhyngwladol ac maen nhw’n cynnwys Sleaford Mods – Invisible Britain (2015), Dispossession: The Great Social Housing Swindle (2017), Social Housing, Social Cleansing (2018) a Poly Styrene: I Am a Cliché (2021).

Abby Poulson

Posted on December 15, 2021

Mae Abby Poulson yn artist ffotograffig. Cafodd ei geni a’i magu yn Sir Gaerfyrddin yng ngorllewin Cymru. Mae’n defnyddio technegau di-gamera, prosesau amgen, gosodweithiau a cherflunwaith gan roi ei phroses ar waith yn eang ac arbrofol wrth archwilio syniadau am ei mamwlad, yn ogystal ag ymateb i hunaniaeth Gymreig, pryderon amgylcheddol, y gwledig, y cof, a man a lle. Mae Abby hefyd yn guradur gweithredol ac yn gynhyrchydd creadigol, ac mae wedi arddangos a chyhoeddi ei gwaith ledled Cymru a’r Deyrnas Gyfunol.

Gilbert Sabiti

Posted on December 15, 2021

Rwy’n ddylunydd graffeg llawrydd aml-ddisgyblaethol wedi fy seilio ym Mryste. Mae llawer o’r gwaith a wnaf wedi ei sbarduno gan y cynnwys a’r stori. Yn ei hanfod, mae adrodd stori wrth wraidd fy nghreadigedd ac mae hynny wedi ei ysbrydoli’n bennaf gan faterion byd. Rydw i’n defnyddio cyfryngau golygyddol a theip i ddarparu’r cynnwys, yn bennaf ar ffurf e-gronau.

Chelagat

Posted on December 15, 2021

Cafodd Chelagat ei geni yn Nairobi, Cenia yn 1992.

Mae’n gweithio gyda phaent yn bennaf; acryligion ar gynfas a phapur.

Mae hefyd yn defnyddio paent aerosol a darluniadau digidol fel cyfryngau mynegiant.

Cefndir proffesiynol

Enillodd Chelagat ei gradd bagloriaeth ym Mhrifysgol Nairobi yn 2015, lle bu’n astudio dylunio gan arbenigo mewn darluniadu.

Mae wedi arddangos rhai o’i gweithiau yn yr Alliance Francaise yn Nairobi, stiwdios Subtopia yn Sweden, Oriel Kerry Parker Civic yn Awstralia, Logale House yn Juba, The Baobab House yn Juba, menter gydweithredol Bega kwa Bega yn Babadogo ac Ibuka yn y Brifysgol. Mae wedi creu celf stryd ar waliau oriel Kerry Parker Civic yn Awstralia, Amgueddfa Genedlaethol Wganda, Parc Sglefrfyrddio Kitintale (Kampala), Mamba yn Kigali, Jericho, Eastleigh a llawer mwy.

Prif themau ei gwaith yw Diwylliant, ysbrydegaeth a hunaniaeth. Mae hi’n defnyddio symboliaeth, lliw a phatrymau i osod y cywair ar gyfer pob paentiad.

Paul Cabuts

Posted on November 05, 2021

Mae Paul Cabuts yn Gymrawd Ymchwil Anrhydeddus yn Amgueddfa Cymru ac yn gyn-Gyfarwyddwr y Sefydliad Ffotograffiaeth ym Mhrifysgol Falmouth. Cwblhaodd ei PhD yn y Ganolfan Ewropeaidd dros Ymchwil Ffotograffig a chyhoeddwyd ei fonograff Creative Photography and Wales gan Wasg Prifysgol Cymru. Mae wedi tynnu lluniau yng Nghymru dros ddegawdau lawer ac mae ei waith wedi cael ei arddangos a’i gyhoeddi’n genedlaethol ac yn rhyngwladol.

Tarun Bhartiya

Posted on November 04, 2021

Mae Tarun Bhartiya yn wneuthurwr delweddau dogfennol Maithil, yn fardd Hindi ac yn actifydd gwleidyddol yn Shillong, Bryniau Khasi, India. Mae ei ffotograffau a’i draethodau o ddelweddau wedi eu cyhoeddi mewn cylchgronau ac fel cloriau i nifer o lyfrau.

Ymysg ffilmiau Tarun mae Brief Life of Insects (2015, MIFF, Gwobr Sain Gorau), The Last Train in Nepal (2015, BBC4, gwobr RTS ar gyfer y Cyfarwyddwr Gorau, Ffeithiol), Darjeeling Himalayan Railway (Gwobr y Royal Television Society, cyfres ddogfen orau 2010), Tourist Information for Shillong (2007) yn ogystal â fideos cerddoriaeth ar gyfer sawl band o Shillong.

Fel golygydd mae wedi gweithio ar ffilmiau nodedig gyda gwneuthurwyr ffilmiau fel Vasudha Joshi (Girl Song, 2003 a Cancer Katha Gwobr Arbennig y Beirniaid, Gwobrau Cenedlaethol 2012), Red Ant Dream (Golygydd a Chydawdur, Sanjay Kak, 2014), Jashn-e-Azadi (Sanjay Kak 2007). Dychwelodd ei Wobr Genedlaethol am y Golygu Gorau ar gyfer In Camera (Ranjan Palit 2010) mewn protest yn erbyn ffasgiaeth y wladwriaeth.

Mae ei gerddi a’u cyfieithiadau wedi ymddangos mewn sawl antholeg gan gynnwys Dancing Earth: Contemporary poetry from North East India (Penguin).

Mae’n aelod o Thma U Rangli Juki (TUR), grŵp o bobl flaengar yn Meghalaya ac yn rhan o RAIOT Webzine, www.raiot.in

Dipanwita Saha

Posted on November 04, 2021

Mae Dipanwita Saha yn ffotograffydd annibynnol sy’n byw yn Kolkata. Daw ei diddordeb mewn ffotograffiaeth gan ei thad. Graddiodd gyda gradd mewn Peirianneg Meddalwedd. Gan ddefnyddio dulliau personol a goddrychol yn ei hymarfer ddogfennol, mae’n archwilio cymhlethdodau fframweithiau cymdeithasol a natur ddynamig sefydliadau gwleidyddol yn yr India gyfoes. Prif feysydd diddordeb Dipanwita yw hanes, naratif diwylliannol a newidiadau cymdeithasol-wleidyddol. Fel rhan o’i hymarfer o lunio delweddau, mae’n hoff o ddefnyddio lleisiau personol, archwiliadau trosiadol a haniaeth i ddatgelu’r naratif sy’n perthyn i bobl, lleoedd a’u hanesion.

Palani Kumar

Posted on November 04, 2021

Yn ôl dymuniad ei fam, sy’n werthwr pysgod, penderfynodd M Palani Kumar, sy’n hanu o bentref Jawaharlalpuram yn rhanbarth Madurai, ddilyn gyrfa ym maes peirianneg. Graddiodd fel Baglor mewn Peirianneg, ac yn 2013, ag yntau yn parhau i ddilyn gyrfa mewn peirianneg, gwnaeth gais am fenthyciad a phrynu ei gamera cyntaf.

Gweithiodd fel sinematograffydd ar raglen ddogfen Kakoos? a dderbyniodd ganmoliaeth feirniadol. Roedd hon yn naratif deifiol am fywydau’r sborionwyr llaw yn Tamil Nadu. Mewn blwyddyn neu ddwy, agorodd Palani ei arddangosfa gyntaf yn Chennai, gyda ffotograffau a gymerwyd gan blant sborionwyr llaw, oedd wedi eu hyfforddi drwy weithdai Palani. Yn gymrawd o Archif y Bobl o India Wledig (PARI), mae Palani ar hyn o bryd yn dogfennu menywod y dosbarth gweithiol.

Mae Palani yn perthyn i’r Pep Collective – ffotograffwyr cymdeithasol gyfrifol yn Tamil Nadu. Derbyniodd gydnabyddiaeth fel un o’r Deg Person Gorau 2019 gan Anandha Vikatan am ei waith sydd wedi creu argraff yn gymdeithasol tros y blynyddoedd. Ym mis Mawrth 2020, derbyniodd wobr Stori Orau’r Flwyddyn – 2020, gan Gyngor Cysylltiadau Cyhoeddus India.

Ei nod yw sensiteiddio gwaith sborionwyr llaw ar gyfer byd sydd fel arall wedi ei ddad- sensiteiddio, ac mae’n gobeithio parhau i ddefnyddio ei ffurf ar gelfyddyd i daflu goleuni ar gymunedau sy’n byw ar y cyrion.

Huw Alden Davies

Posted on November 04, 2021

Mae’r Ffotograffydd Dogfennol Huw Alden Davies, a aned ac a fagwyd yn Sir Gaerfyrddin, Cymru, yn archwilio llinellau hanesion gweledol ac ysgrifenedig, gan astudio cysyniadau fel synnwyr o le a hunaniaeth ddiwylliannol. Cafodd ei waith ei gyhoeddi’n eang, a’i gynnwys mewn nifer fawr o arddangosfeydd rhyngwladol, ac mae gweithiau dethol ganddo i’w cael yn archifau parhaol Llyfrgell Genedlaethol Cymru, Amgueddfa Cymru, a’r Oriel Bortreadau Genedlaethol yn Llundain.

Y ffrâm unigol a’i allu i ddweud y straeon gorau sy’n diddori Davies, ac mae’n troi ei sylw i raddau mawr at ei wlad ei hun i ddweud ei stori. O’r herwydd mae ei ffotograffau wedi cael eu dethol gan y ffotograffydd Magnum adnabyddus Martin Parr, Cymdeithas y Ffotograffwyr, ac Amgueddfa Cymru. Gyda chefnogaeth Cyngor Celfyddydau Cymru, y British Council, a Ffotogallery (yr asiantaeth ffotograffiaeth genedlaethol), mae gwaith Davies wedi mynd yn ei flaen yn ddiweddar i gynrychioli Cymru mewn nifer o sioeau yn cynnwys Nifer o Leisiau Un Genedl (Senedd), Dychmygu’r Genedl-wladwriaeth (Chennai), a’r cynrychiolwyr blaenorol yn India.

Sebastián Bustamante

Posted on November 04, 2021

Mae Sebastián yn artist-ffotograffydd Prydeinig-Chileaidd, yn guradur ac ymchwilydd sy’n byw yn Y Fenni a Birmingham. Mae Sebastián wedi arddangos mewn lleoliadau amrywiol yn y DU gan gynnwys yn Llundain, Essex a Bryste, ac mae ei ffotograffiaeth wedi ei gyhoeddi yn y cyfryngau newyddion. Hefyd mae ei ymchwil ar gelfyddyd wedi ei gyhoeddi mewn cyfnodolion academaidd ac mewn blogiau academaidd ar-lein. Prif ffocws ymchwil Sebastián yw’r cof, lle, archifau, a
hunaniaeth. Gweithiodd Sebastián ar Gasgliad Essex o Gelf o America Ladin o 2015-2018 ble bu’n ymchwilio ac addysgu ar gelf o America Ladin yn ogystal â churadu sioeau ac arddangosfeydd. Yn 2006 dechreuodd Sebastián brosiect trawswladol hydredol yn archwilio ei hunaniaeth a gwaddol unbenaethau yn America Ladin gan ddefnyddio deunyddiau archifol a’i ffotograffiaeth, gan gorffori ei ysgolheictod ar y gwagle sy’n bodoli rhwng celfyddyd, y cof a gweithredaeth yn ei brosiect El Otoño.

Hugh Thomas

Posted on November 04, 2021

Hugh yw sylfaenydd menter My Future My Choice ac mae wedi creu rhaglenni addysgol aml-ddisgyblaeth sy’n hybu hyder pobl ifanc a’u hysbrydoli i feddwl o ddifrif am eu dyfodol. Yn ystod ei yrfa mae wedi arwain mentrau addysg ar gyfer llywodraeth leol a’r llywodraeth genedlaethol, rhedeg cwmni celfyddydau, rhedeg digwyddiadau celf cyhoeddus, gweithio mewn ysgolion uwchradd, a sefydlu prosiectau cymunedol ac elusennau. Hugh yw Cyfarwyddwr Gweithgareddau Addysg y Bristol Initiative Trust ac Ymddiriedolaeth y Balmoral MV - llong stem hanesyddol.

Mike Bryan

Posted on November 04, 2021

Treuliodd Mike 30 mlynedd yn gweithio i ITV mewn amryw o rolau rheoli darlledu a thechnoleg. Er ei fod (yn swyddogol) wedi ymddeol, mae’n parhau i wneud gwaith darlledu llawrydd yn rhan amser. Mae hefyd yn Aelod o Fwrdd Canolfan Cyngor ar Bopeth Rhondda Cynnon Taf (RCTCAB) a menter Too Good To Waste yn Ynyshir.

David Massey

Posted on November 04, 2021

Mae David yn Gynhyrchydd Digidol a Churadur gydag Opera Cenedlaethol Cymru. Mae’n gyfrifol am gynhyrchu gosodweithiau digidol sy’n cyflwyno straeon gafaelgar, creadigol ac arloesol i hyrwyddo a dathlu theatr a cherddoriaeth glasurol. Cyn ymuno ag Opera Cenedlaethol Cymru bu David yn gweithio yn y BBC ym maes darlledu a chynhyrchu ar-lein.

Angharad Evans

Posted on November 04, 2021

Mae Angharad yn gyfreithiwr ymgynghorol ym maes ffilm a theledu sy’n cynghori busnesau o bob maint, o rai sydd megis cychwyn i frandiau sy’n rhyngwladol adnabyddus, a hynny mewn perthynas â phob agwedd o ariannu a chynhyrchiad ffilm a theledu. Cyn dod yn ymgynghorydd, roedd hi’n Bennaeth Adran Materion Cyfreithiol a Busnes S4C ac mae hi wedi gweithio yn y tîm Ffilmiau a Chyfryngau arbenigol yn SJ Berwin, Llundain. Mae hi’n cynghori ar gyd-gynhyrchu, dosbarthu, trefniadau ariannu pleidiau niferus, cytundebau am hawliau, cytundebau opsiynau a chliriadau. Mae cyhoeddiadau Legal 500 a Chambers yn rhoi cydnabyddiaeth iddi fel Unigolyn Arweiniol yng Nghyfraith y Cyfryngau yng Nghymru.

Philippa Haughton

Posted on November 04, 2021

Mae Philippa yn ymchwilydd cymdeithasol sy’n gweithio yn y Swyddfa Ystadegau Gwladol. Mae ganddi gefndir ym maes hanes ac mae wedi cyhoeddi gwaith ar hanes Prydain yn yr ugeinfed ganrif, ymddangosiad y diwydiannau creadigol, menywod ym maes hysbysebu a’r economi wedi’r rhyfel. Cyn ymuno â’r Swyddfa Ystadegau Gwladol roedd yn darlithydd Hanes Economaidd ym Mhrifysgol Caerdydd.

Deian Jones

Posted on November 04, 2021

Mae Deian yn Rheolwr Gyfarwyddwr yn Hodge Lifetime yng Nghaerdydd, ac mae’n gyfrifol am bob agwedd o ddatblygiad y busnes, gyda ffocws arbennig ar lunio cynyrchion, canlyniadau i gwsmeriaid a strategaeth. Yn ystod ei amser gyda Grŵp Hodge mae wedi dal amrywiaeth o rolau prosiect a rolau’n ymwneud â strategaeth a risg. Mae’n gyfrifydd siartredig ac fe dreuliodd wyth mlynedd yn gweithredu ymarfer archwilio gwasanaethau ariannol KPMG, gan arbenigo yn sector y gwasanaethau cyllid adwerthu a’r sector aswiriant bywyd.

Jack Arthur

Posted on November 04, 2021

Mae Jack wedi treulio dros 5 mlynedd yn gweithio ym meysydd Gwasanaethau Ariannol a Chyllid a Thechnoleg (Fintech). Mae wedi dal amryw o swyddi datblygu busnes, strategaeth ac arloesi digidol. Ar hyn o bryd mae’n byw a gweithio ym Mharis lle mae’n gyfrifol am holl agweddau datblygu busnes y platfform cymharu arlein, Lelynx.fr. Cyn hynny, bu’n gweithio i Confused.com a’r Admiral Group yn y Deyrnas Unedig. Mae Jack hefyd yn aelod o rwydwaith greadigol Celfyddydau a Busnes Cymru.

Emily Harris

Posted on November 04, 2021

Mathew Talfan

Posted on November 04, 2021

Mathew yw’r Pennaeth Strategaeth yn Severn Screen, un o gwmnïau cynhyrchu ffilm a theledu blaenllaw Cymru. Mae ei gefndir ym myd y diwydiannau creadigol a diwylliannol, ac mae ganddo brofiad sy’n cwmpasu meysydd darlledu, hysbysebu, dylunio, celfyddydau gweledol, celfyddydau perfformio ac addysg uwch. Yn ogystal, roedd yn un o gyd sefydlwyr Photomarathon UK – digwyddiad ffotograffig blynyddol a gynhaliwyd yng Nghaerdydd rhwng 2004 a 2015, ac mae’n Gymrawd o Goleg Brenhinol Cerdd a Drama Cymru.

Steven Chikosi

Posted on November 03, 2021

Mae Steven Chikosi yn ffotograffydd dogfennol a gwneuthurwr ffilmiau o Zimbabwe. Cenhadaeth Steven yw adrodd straeon bywyd dyddiol Affricanwyr.

Wafaa Samir

Posted on November 03, 2021

Mae Wafaa Samir (g.1990) yn ffotograffydd ac artist gweledol sy’n byw ac yn gweithio yn Cairo. Mae ei gwaith yn archwilio dau brif lwybr; ein perthynas gyda bywyd dinesig a lleoedd ffisegol, a chynrychioliad ffigurol o emosiynau a chyflyrau’r meddwl. Mae hi’n cyfnewid ei sylw rhwng y bydoedd allanol a mewnol hyn, gan ymdrin â phob un yn wahanol iawn.

Enillodd Samir ei gradd Bagloriaeth mewn Pensaernïaeth o’r Gyfadran Celfyddyd Gain yn Cairo yn 2013. Ochr yn ochr â hynny, datblygodd ei diddordeb mewn ffotograffiaeth ac arddangosodd ei gwaith yn frwd mewn nifer o arddangosiadau grŵp yn Cario, yr Almaen, Gwlad Belg, Ffrainc a Dubai.

Tom Saater

Posted on November 03, 2021

Mae Tom Saater yn ffotograffydd dogfennu/Ffoto-newyddiadurwr, gwneuthurwr ffilmiau dogfennol byr ac yn gynhyrchydd podlediadau, a ddaw o Nigeria. Mae ei waith yn canolbwyntio ar faterion cymdeithasol cyfoes, ar ddyngarwch, ar fewnfudo, ac ar yr economi. Mae ei waith wedi cael ei arddangos yn rhyngwladol, gan gynnwys yng ngŵyl eilflwydd Fenis, Prifysgol Rhydychen, Amgueddfa Celfyddyd Fodern Louisiana Denmarc, yn rhan o arddangosfeydd teithiol Everyday Africa ar draws y byd ac yn yr Ŵyl LOOK3 a’r Ŵyl Addis Foto, Lagos Photo, ymysg eraill. Mae wedi gweithio i werthwyr a sefydliadau’r cyfryngau rhyngwladol, yn cynnwys The Economist, Google, Washington Post, New York Times, TIME, Zeit Germany, Ysgrifenyddiaeth Wladol dros Fewnfudo y Swistir, Huffington Post, Financial Times, Lufthansa, The Telegraph UK, Japan Times, Bloomberg, BBC, Human Rights Watch, Mercedes Benz, IFC, UNHCR, WFP, UN/OCHA, Oxfam, Catalyst for Peace, Canon Europe, Big Dutchman Germany, y Pwyllgor Achub Rhyngwladol, Mercy corps ac ati. Yn 2018, cafodd ei wahodd i hwyluso gweithdy ffotograffiaeth adrodd stori yng Ngŵyl Ffotograffiaeth Contact yn Toronto, a sgwrsio am ei waith yn Bronx Documentary Centre yn Efrog Newydd. Mae’n aelod ac yn gyfrannwr i’r casgliad ffotograffau Everyday Africa.

Yoriyas Yassine Alaoui

Posted on November 03, 2021

Mae Yoriyas Yassine Alaoui, a elwir hefyd yn Yoriyas, yn ffotograffydd ac artist perfformio sydd wedi ei seilio yn Casablanca.

Yn aml iawn, mae gwaith Yoriyas yn arsylw greddfol ar le dinesig/cyhoeddus ac mae’n dogfennu bywyd dyddiol a newid. Mae ei luniau wedi ymddangos yn y New York Times a’r National Geographic. Mae wedi derbyn nifer o wobrau, yn cynnwys dyfarniad Les Amis de l’Institut du Monde Arabe am Greadigaeth Arabaidd Gyfoes 2019 a 7fed gwobr Ffotograffiaeth Affricanaidd Gyfoes yn Photo Basel 2018.

Mae ei waith wedi ymddangos ar draws y byd, gan gynnwys yn y Sefydliad HERMÈS ym Mharis ac yn 836m Gallery yn San Francisco, a gofalodd am ‘Sourtna’, arddangosfa agoriadol Amgueddfa Ffotograffiaeth Genedlaethol Moroco yn Rabat.

Yn ystod pandemig y coronafeirws, cafodd Yoriyas ei ddewis gan y New York Times i fod yn un o’r ‘artistiaid i’w dilyn’ a derbyniodd arian Cronfa Argyfwng COVID-19 gan National Geographic.

Fatoumata Diabaté

Posted on November 03, 2021

Ganed Fatoumata Diabaté yn Mali yn 1980 ac mae wedi cael ei gwahodd i nifer o wyliau o amgylch y byd ac wedi ennill nifer o wobrau. Mae hi’n cymryd rhan yn y “Rencontres photographiques de Bamako", yng ngŵyl ffotograffau "La
Gallicy", y Rencontres d’Arles a’r Biennale de Dakar. Mae ei gwaith i’w weld mewn llawer o arddangosiadau grŵp ac unigol yn Mali, Ffrainc ac yn rhyngwladol. Yn ei hieuenctid, roedd hi’n gynorthwyydd i Malick Sidibé ac, yn 2013, creodd ‘Le Studio Photo de la Rue, sef stiwdio ffotograffig deithiol sy’n cael ei gwahodd gan lawer o fannau a gwyliau diwylliannol, a’r Cartier Foundation ym Mharis yn arbennig. Mae ei gwaith wedi ymddangos mewn nifer o wahanol orielau, yn fwy diweddar Oriel 31Project yn Ne Affrica. Cafodd ei henwi’n enillydd 2020 Preswylfeydd Ffotograffig Amgueddfa Quai Branly y mae eu prosiect newydd fod ar waith yn Mali ac sy’n ymwneud ag enwaediad merched. Mae hi’n rhannu ei hamser rhwng Montpellier yn Ffrainc a Bamako yn Mali."

Brian Otieno

Posted on November 03, 2021

Mae Brian Otiento yn ymroddedig iawn i rannu straeon ei gymuned a’i wlad sydd bron byth yn cael sylw yn y newyddion rhyngwladol. Ers 2013 mae Brian wedi neilltuo ei amser a’i egni i daflu goleuni ar ochr dywyll ei dref fagwrol – mae Kibera yn cael ei phortreadu’n aml iawn fel lle o dlodi, trais a chlefydau. Trwy ei brosiect ‘Kiberia Stories’, mae’n canolbwyntio ei lens ar sbectrwm ehangach o fywyd lle mae gobaith, gwytnwch, uchelgais a synnwyr o gymuned yn gryf. Mae Brian wedi’i ymroddi i gyffredinoli a rhoi gwedd ddynol i’r naratif traddodiadol sy’n aflunio’r ffordd y mae pobl yn meddwl am gymunedau difreintiedig ac yn eu diffinio.

Maheder Haileselassie Tadese

Posted on November 03, 2021

Mae Maheder Haileselassie Tadese (g.1990) yn ffotograffydd sydd wedi ei seilio yn Addis Ababa, Ethiopia. Daw ei hysbrydoliaeth i dynnu lluniau o’i hanes, hunaniaeth, ac atgofion hi ei hun a rhai’r bobl mae hi’n ymwneud â nhw bob dydd.

Cafodd ei derbyn ar raglenni clodfawr fel adolygiad Portffolio Efrog Newydd 2019 a Dosbarth Meistr Ffoto World Press Dwyrain Affrica a rhoddodd gyflwyniad yng Ngŵyl RAY, Yr Almaen yn 2018.

Mae hi hefyd yn cyfrannu i @everydayafrica ar Instagram ac, yn ddiweddar, sefydlodd Center for Photography in Ethiopia (CPE), sef platfform dysgu a thrafod i Ffotograffwyr o Ethiopia.

Mae Maheder wedi bod yn gweithio i sefydliadau newyddion mawr fel AFP, Reuters, Getty Images, Le Monde a Der Spiegel. Yn ddiweddar bu Maheder yn curadu’r arddangosfa ffotograffeg dan y teitl Baxxe:Home ac mae hi hefyd wedi cydolygu cyhoedddiad ffotograffeg dan y teitl Against Gravity. Mae ei gwaith wedi ymddangos mewn llawer o arddangosfeydd o amgylch y byd.

Sarah Waiswa

Posted on November 03, 2021

Ganed Sarah Waiswa yn Uganda, ac mae hi’n gweithio yn Kenya fel ffotograffydd dogfennol a phortreadau sydd â diddordeb mewn archwilio’r Hunaniaeth Affricanaidd Newydd ar y cyfandir. Mae gan Sarah raddau mewn cymdeithaseg a seicoleg, ac mae ei gwaith yn archwilio materion cymdeithasol yn Affrica mewn ffordd gyfoes ac annhraddodiadol. Yn 2015, cafodd y wobr gyntaf yn y categorïau creadigol a stori yng Ngwobrau Ffoto Gwasg Uganda ac ail wobr yn y categorïau bywyd dyddiol a phortreadau. Yn 2016 derbyniodd y Wobr Discovery yn Arles, Ffrainc ac yn 2017 derbyniodd Wobr Gerald Kraak yn Johannesburg, De Affrica. Yn 2018 cafodd ei henwi yn Llysgennad Brand i Canon a chafodd ei dethol ar gyfer Rhaglen Affrica 6×6 Ffotograffau Gwasg y Byd. Mae ei gwaith wedi ymddangos mewn arddangosfeydd ledled y byd, ac yn fwyaf diweddar yn Oriel Genedlaethol Victoria yn Awstralia. Bydd ei gwaith yn cael ei arddangos yng Ngŵyl Ffotograffiaeth Bryste 2021 mewn cydweithrediad â Bristol Archives. Cafodd ei ffotograffau eu cyhoeddi yn y Washington Post, Bloomberg, y New York Times, a chyhoeddiadau eraill. Yn gynharach eleni sefydlodd African Women in Photography, sef sefydliad dielw yn benodol i ddathlu a rhoi cydnabyddiaeth i waith merched a ffotograffwyr anneuaidd o Affrica.

Nana Kofi Acquah

Posted on November 03, 2021

Fy enw yw Nana Kofi Acquah. Cefais fy ngeni yn Elmina, Ghana; 200 metr o’r fan lle adeiladwyd y castell caethweision cyntaf yn Affrica Is-Sahara. Cefais fy magu yn Tema ac Accra, ac yn 12 oed syrthiais mewn cariad â barddoniaeth, a pheintio yn fuan wedyn. Dechreuais ymddiddori mewn ffotograffiaeth pan weithiais yn y byd hysbysebu. Cefais lwyddiant fel ffotograffydd masnachol ond sylweddolais yn sydyn iawn y gallwn wneud mwy gyda fy ffotograffau na gwerthu sebon a rhyw. Heddiw, rwy’n teimlo fy mod yn llais sy’n helpu i newid y ddelwedd ystrydebol o Affrica, un stori ar y tro.

Jacques Nkinzingabo

Posted on November 03, 2021

Mae NKINZINGABO yn DJ, Cynhyrchydd Cerddorol a ffotograffydd a ddysgodd ei hun. Cafodd ei eni yn Kigali ac mae wedi ei seilio yno heddiw. Sefydlodd Sefydliad Celf Kwanda gyda’r bwriad o adeiladu cymuned ffotograffiaeth yn Rwanda drwy ei sefydlu, ei haddysgu, gwella eu gwybodaeth a hyrwyddo’r gymuned a’r diwydiant celf yn Rwanda mewn cyd-destunau cenedlaethol a rhyngwladol.

Sefydlodd Ganolfan Ffotograffiaeth Kigali, fel oriel a lle hyfforddi i alluogi i bobl
gyfnewid, myfyrio, cwrdd, gwrando, ac hefyd arfer a datblygu gwaith newydd. Mae ei waith yn canolbwyntio ar amrywiaeth ddiwylliannol, mudo, atgofion a materion yn
ymwneud â hunaniaeth, ac mae ei waith wedi cael ei arddangos drwy’r byd i gyd.

Salih Basheer

Posted on November 03, 2021

Mae Salih Basheer (g. 1995) yn adroddwr straeon / ffotograffydd llawrydd o Sudan sy’n canolbwyntio ar faterion cymdeithasol. Adroddodd am y chwyldroadau yn Sudan a’r tonnau o brotestiadau ar ôl i bobl oedd yn protestio yn Khartoum gael eu chwalu. Ers hynny, mae ei waith ffotograffiaeth wedi datblygu’n brosiectau mwy tymor hir.

Symudodd Salih i Cairo yn 2013 a derbyniodd ei Radd Bagloriaeth mewn Daearyddiaeth o Brifysgol Cairo yn 2017. Cychwynnodd brwdfrydedd mawr Salih am ffotograffiaeth yn 2016, pan fu o gymorth iddo i’w ailddarganfod ei hun, ac y rhoddodd lais ac iaith iddo i’w fynegi ei hun yn llawn drwy iaith weledol ffotograffiaeth. Yn ogystal, mae byw yn Cairo wedi bod yn allweddol yn ei daith fel ffotograffydd.

Amina Kadous

Posted on November 03, 2021

Mae Amina Kadous (g.1991) yn artist gweledol wedi ei seilio yn Cario, yn yr Aifft, sy’n archwilio cysyniadau am atgof. Mae hi’n credu ym myrhoedledd profiad. “Does dim yn para. Dim ond o gael eu pasio ymlaen mae cofnodion profiadau a gwrthrychau ac enydau’r byd corfforol yn para.” Mae hi’n ei disgrifio ei hun fel fforiwr syniadau, wedi ei gyrru gan ysbryd y chwilfrydig wrth iddi geisio deall yr ystyron a’r amwysedd cudd mewn bywydau, nid ei bywyd hi, drwy natur ryngweithiol y gwyliwr, y ffotograffydd, y gwrthrych a’r amgylchedd.

Mae Amina wedi arddangos ei gwaith mewn llawer o leoedd yn rhyngwladol ac yn lleol. Cafodd raglen ddogfennol AFAC y flwyddyn hon 2020-21. Cymerodd ran yn y ddeuddegfed ŵyl Ffotograffiaeth Eilflwydd Bamako a derbyniodd Wobr Centre Soleil d’Afrique am ei phrosiect ‘A Crack in the Memory of My Memory’. Yn ddiweddar, derbyniodd ddyfarniad Crybwylliad Arbennig y Beirniaid am chweched gyfrol y Rhaglen LCC, ac mae ei gwaith i’w weld ar hyn o bryd yn arddangosfa MACAAL ‘Welcome Home Vol. II’.

Maryam Wahid

Posted on August 20, 2021

Mae Maryam Wahid (ganed 1995) yn artist llawrydd sydd wedi ennill gwobrau ac mae ei gwaith yn archwilio ei hunaniaeth fel merch Fwslimaidd Bacistanaidd Brydeinig. Mae hi’n mynegi gwreiddiau’r gymuned Bacistanaidd yn ei dinas gartref, Birmingham (DU) drwy archwilio ei hanes teuluol sydd â gwreiddiau dwfn yno; a’r integreiddio mawr gan ymfudwyr yn y Deyrnas Unedig. Mae ei chefndir academaidd mewn Celf, Ffotograffiaeth ac Astudiaethau Crefyddol ochr yn ochr â’i diddordeb mawr mewn gwybyddiaeth ddiwylliannol ac ideolegau crefyddol wedi dylanwadu’n gynyddol ar ei gwaith. Mae ei gwaith yn archwilio’r hunaniaeth fenywaidd, hanes cymuned o Dde Asia ym Mhrydain a’r syniad o gartref a pherthyn. Mae hi wedi cael ei chomisiynu i greu ffotograffau i’r Guardian, Financial Times, Prifysgol Metropolitan Manceinion a The People’s Picture, ymysg eraill.

Suzie Larke

Posted on June 22, 2021

Mae Suzie Larke yn artist gweledol a ffotograffydd sydd wedi ei lleoli yng Nghaerdydd, Cymru, y DU. Ers iddi ennill gradd mewn ffotograffiaeth yn 2002, mae hi wedi gweithio’n rhyngwladol fel ffotograffydd masnachol a phortreadau.

Yn ei ffotograffiaeth celfyddyd gain mae hi’n archwilio themâu megis hunaniaeth, emosiwn ac iechyd meddwl. Mae ddiddordeb Suzie mewn cynrychioli cyflwr mewnol yn hytrach na dal moment mewn amser. Mae hi’n creu delweddau sy’n herio ein syniad o realiti – gan gyfuno ffotograffau i greu delwedd sy’n herio rhesymeg.

Walter Waygood

Posted on May 12, 2021

In 1989, Wally Waygood was specifically commissioned to add a new dimension to the Valleys Project, taking the concept out of the art gallery and into the public domain. The photographer, a local of Merthyr Tydful and living near Dowlais Top on the Heads of the Valleys Road, was particularly interested in the history of the area. An area for ever associated with a visit from King Edward VIII in November 1936, who was appalled by the loss of the Dowlas Top steel works and the livelihoods of the work force. The King proclaimed profoundly to an assembled mass of miners, “Something Must Be Done”. History tells us that nothing was done and Merthyr never recovered fully from the industrial decline of the 1930’s. Waygood’s photo-montage ‘memorial’ to this moment in history features an archetypal miner replete with lamp surveying the landscape, with the King’s immortal words emblazoned across the billboard: a simple but poignant conflation of image and text to comment wryly on the exchange between the Welsh working class and the English monarch.

William Tsui

Posted on May 12, 2021

William Tsui centred his work on Aber/Blaengwynfi; a small village set in a fairly remote part of the Afan Valley. The photographer was drawn to this place in particular, as in many ways it epitomises the plight of so many of the South Wales Valleys which have been emasculated with the demise of the once thriving coal industry. Aber/ Blaengwynfi is a supreme example of a village fighting back for its survival, and while during the mid-eighties amenities in the town were extremely scarce, efforts were made in the early 1990s by the local community to regenerate and revitalise the town’s infrastructure. It was this enthusiasm and growing confidence evident in the people of Aber/Blaengwynfi that William Tsui set out to capture in his highly evocative portfolio of photographs. His images which comprise graphic yet compassionate portraits of many of the villagers at home and in the workplace, with a selection of images which explore the exquisite topography of the region. These photographs are a testament to the dedication and purpose of the current generation in Aber/Blaengwynfi, their sense of community and their insistence that this small enclave in the south west Valleys of South Wales remains in the public imagination, not as yet another postmining community on its knees, but as a thriving and developing community looking forward to the challenges of the 1990’s.

Roger Tiley

Posted on May 12, 2021

The closure of so many pits in the South Wales Valleys left many communities in a state of turmoil and poverty. Some have survived by adapting – tourism, second homes, valley exiles returning to retirement. But where there is no local work at a pit or factory, a school closure means the death of a village. It is this sad state of atrophy in the community which motivated Roger Tiley’s photographic work. With an abruptness and finality he summed up the situation which faced these communities: “I have lived in the valleys all my life. A lot of my family were miners, but like many others our connection with the industry has finished.” But there is little nostalgia, sentimentality or even romance in his photographs.

Paul Reas

Posted on May 12, 2021

Traditionally the South Wales Valleys have been an area of heavy industrial importance, their steel mills and coal mines fuelling the British economy.

In recent years, these industries have suffered a drastic decline, in some areas disappearing entirely. As a result, an established work force was left with no meaningful employment. It was this very problem that heralded the creation of the Welsh Development Agency and similar bodies to attract new industry to the area - resulting in the development of new trading estates. Amongst the most successful of these ventures was the establishment of high technology industries. For Paul Reas, it was these ‘high tech’ industries and their subsequent effects on the communities that triggered his imagination: “I firstly looked at the development of the factories themselves and the industrial estates they occupied. The work process itself was also a specific area of interest. As more and more of the jobs became automated, what effects did this have on the nature of the work and the workforce itself.”

Francesca Odell

Posted on May 12, 2021

Francesca Odell’s documentary focus was directed towards three communities – in Clydach Vale, the Gurnos Estate, Merthyr and Gilfach Goch – that could be seen to channel the mainstream ethos of The Valleys’ experience. Gilfach is literally a dead end: an isolated township sandwiched between the Rhondda and Garw valleys where Odell shot pictures of her redoubtable family in their new ‘Garden Village’ setting. On the Gurnos estate, perched high above the Heads of the Valleys Road, she photographed another would be brave new world on the doorstep of what was once the world’s iron making capital. The children, Odell photographed hanging about on the streets of Clydach Vale do not look at the camera: their gaze is downwards, blank or fiercely insolent in disinterest, reflective of a insidious form of working class entrapment. Together, this portrait of three distinct but complimentary environments encapsulates the gritty determination, fierce pride and communal loyalty of its citizens while acknowledging that the future for the youth of the valleys remains, at best, uncertain and at worst, without much prospect of long term fulfilment.

Ron McCormick

Posted on May 12, 2021

The South Wales Valleys as we now know them are the result of the most extraordinary industrialisation process. An industrialisation which brought with it profound changes to the landscape as the encroaching sprawl of the rapidly developing iron and coal industries took over the land.

It was John Ruskin who, warning of the impending industrial juggernaut in his writings, was convinced that industrialisation would not only damage the environment but would eventually obliterate the very memory of the world it was setting out to serve. It seems that in the century that has passed since Ruskin first sounded his warning, the South Wales Valleys, perhaps more than any other place in Britain, came to represent the worst excesses of industrial and environmental blight. It was to take the disaster at Aberfan and the decline of the coal industry generally to focus attention on the environmental problems of the region. The latter part of the 20th Century has seen the topography of the area alter dramatically as tips and mines have disappeared and spoil heaps have been levelled to neutralise their danger and lessen the impact on the eye. Ron McCormick’s elegant but brutally honest pictures encapsulate this metamorphosis with precision and aplomb.

Peter Fraser

Posted on May 12, 2021

Peter Fraser is a native of Wales, born in Cardiff and brought up in the valleys. For the Valleys Project he re-visited areas familiar to him as a child and generated pictures, oblique but inextricably related in some way to his childhood experiences.

He says about the project, “I’m personally inclined towards what could be called a peripheral use of photography because of the way I see the world – I would say that these photographs, while not didactic in their construction, could not have taken anywhere else...they are of the valleys.” Devoid of people Fraser’s photographs are an intense, and clearly personal depiction of a place which holds many evocative associations. This intimate set of images retain a childlike curiosity; a vocabulary beyond what is visible to the passer by, past surface impressions. What Peter Fraser appears to achieve in this body of work is a perspective, which does not allow prejudices or presumptions to bear on direct experience.

John Davies

Posted on May 12, 2021

In June 1984, John Davies was commissioned to photograph the industrialised landscapes within the Rhymney Valley. This long and narrow valley stretches for about 25 miles from the Caerphilly Basin northwards to Rhymney and the ‘Heads of the Valleys’.

Like its neighbouring South Wales valleys of the Taff and Ebbw, the Rhymney Valley has seen an enormous growth in population and industrial activity over the last hundred years. Throughout the 19th century numerous settlements were created to accommodate the massive labour force required for mining and transporting the millions of tons of coal. New communities were established around the pits, in places like Bargoed and New Tredegar. However with the decline of this heavy industry in the latter part of the twentieth century, only two collieries were still in production within the Valley. John Davies’ photographs are a testament to this new post-industrial landscape, and his poignant images, which focus on the emblematic symbols of history, are an apposite comment on the changing face of the Valleys.

Mike Berry

Posted on May 12, 2021

Mike Berry began photographing in Glyncorrwg in the Afan Valley during Easter 1985. His ubiquitous presence won him the confidence of the initially wary people.

Glyncorrwg was an object lesson in the recent history of South Wales. Geographically the only way out of Glyncorrwg is down the valley to Port Talbot, or over the mountain to Rhondda. As a result of the pit closures, the community of around 1700 people suffered unemployment levels of over 40%. And while during the mid 1980s the town infrastructure was still buoyant with four chapels, a church, a pub, clubs, a rugby team, three shops, a post office and a café there was little money to spend in the community. One small, local furniture factory provided employment for over 40 people, but there was no other large-scale employer. A seemingly dismal situation, but to Mike Berry’s surprise he did not find bitterness and despair. His images take us in and out of the community, from panoramic vistas of the distinctive valleys to close-ups of personalities from the local community. His subjects exude energy and a shared joy that stems from a intense sense of place. Berry’s photographs are tender, evocative images of a struggling, but determined community.

David Bailey

Posted on May 12, 2021

The Valleys Project presented a challenge to David Bailey, a photographer obviously more used to subjects of glamorous proportions. When questioned as to why he particularly wanted to work on this project, his answer was that he had for a long time been interested in photographing the urban landscape; indeed he had been doing just that for himself, but he felt he needed a focus for an idea to intensify his concentration by working within a very disciplined context. Bailey had no preconceptions when he began working, and his visual responses to this particular environment are significant, given his emotional perception of the area, which was, on the whole pessimistic. In this set of photographs, with a few exceptions, Bailey has made reference to the past and his is not so much a precise and lucid description of significant fact, but utilising austere printing methods, an attempt to load his subject matter with a dark narrative alluding to the area’s history.

Robert Law

Posted on November 12, 2020

Mae Rob Law yn ffotograffydd dogfennol sydd wedi ei seilio ym Môn.

Mae ei waith yn ymwneud â ffotograffiaeth ddogfennol ac mae’n tynnu lluniau o amgylcheddau gwledig a threfol a’r bobl sydd yddynt. Am fod cymaint o luniau tirweddau’n cael eu cynhyrchu ledled Gogledd Cymru, mae Rob yn teimlo ei bod hi’n bwysig dangos bod hwn hefyd yn fan lle mae angen i bobl fyw a gweithio.

Mae Rob wedi ymddiddori mewn ffotograffiaeth ers iddo gael ystafell dywyll pan oedd yn ei arddegau, ond dechreuodd weithio mewn ffordd fwy ymroddedig o dan fentoriaeth cydweithwyr oedd yn ffotonewyddiadurwyr. Cafodd ei annog i weithio mewn cyfresi, ac mae ei waith wedi cynnwys prosiectau mewn mannau mor amrywiol â Glasgow, Nice, Ayr . Yn fwy diweddar, yn 2020, mae wedi cynhyrchu gwaith o dan gyfnod clo cychwynnol y coronafeirws a hynny yn Llandegfan, y pentref lle mae’n byw, a chyhoeddwyd y gwaith wedyn fel llyfr bychan.

Mae Robert yn cyfrannu gwaith i Millennium Images, Llundain a chafodd le ar y rhestr fer ar gyfer Portrait of Britain 2019, Gwobrau ESPY 2019 a Gwobrau Ffotograffiaeth Prydain 2019. Cafodd ei waith ei gyhoeddi yn Creative Review ac It’s Nice That, ymysg eraill.

Sefydlodd The North Wales Project yn 2019 i annog ac arddangos y ffotograffiaeth ddogfennol orau yn y rhanbarth.

Gwefan | Instagram

Mohamed Hassan

Posted on November 12, 2020

Daw Mohamed Hassan yn wreiddiol o Alexandria yn yr Aifft ac mae wedi bod yn byw ac yn gweithio yn Sir Benfro, yng ngorllewin Cymru ers 2007. Graddiodd gyda gradd Anrhydedd Dosbarth Cyntaf mewn Ffotograffeg o Ysgol Gelf Caerfyrddin yn 2016.

Mae byw ac astudio yng Nghymru wedi bod yn ganolog i’w daith fel artist. Wrth iddo archwilio mwy o Gymru, canfu Mohamed ysbrydoliaeth yn y tirweddau gwyllt o’i amgylch. Fel newydd-ddyfodiad mae wedi ei gyfareddu gan iaith a diwylliant cyfoethog ac artistig y wlad, sydd wedi ei drochi mewn cân a chwedloniaeth hynafol - ac mae wrth ei fodd bob amser yn tynnu lluniau o bobl yn byw ac yn gweithio yng ngorllewin Cymru, yn yr awyr agored yn amgylchedd naturiol yr ardal ac hefyd yn y stiwdio.

Mae Mohammed yn gweithio mewn du a gwyn ac hefyd mewn lliw, gan ganolbwyntio ar naws a golau’r olygfa. Mae gan ei waith nodweddion tawel a chynnil a’i nod yw eich tynnu i mewn i’r ddelwedd y mae’n ei chreu, gan ysgogi ymateb emosiynol.

Mae Mohamed wedi bod ar y rhestr fer ar gyfer nifer o wobrwyon a chystadlaethau ac mae ei waith wedi ymddangos yn arddangosfa Portreadau Ffotograffig Taylor Wessing yn 2018 yn yr Oriel Bortreadau Genedlaethol yn Llundain, Elysium Abertawe, Nova Cymru 2018, y glodfawr Oriel Mission, Amgueddfa Genedlaethol y Glannau yng Nghymru ac Arddangosfa Cystadleuaeth y Trajectory Showcase yn Shoreditch, Llundain.

Gwefan | Instagram

Matthew Eynon

Posted on November 12, 2020

Rwy’n ffotograffydd o Gymru sy’n byw yng Nghymru ac rydw i wedi bod yn datblygu cyfres o waith ers 2018 yr wyf yn ei hariannu fy hun.

Mae fy ngwaith ffotograffiaeth a’m diddordebau’n cynnwys dogfennu pobl, cymdeithas gyfoes ac is-ddiwylliant ac rwyf wedi bod yn gwneud hyn ers ychydig flynyddoedd erbyn hyn ochr yn ochr â’m gwaith ym maes gwyddorau’r ddaear. Fy ngobaith yw dod yn ffotograffydd adnabyddus a chyfrannu at gofnod o ddiwylliant cyfoes.

Gwefan | Instagram

Lucy Purrington

Posted on November 12, 2020

Yn bennaf, mae fy ngwaith yn archwilio themâu iechyd meddwl drwy hunanbortreadau swrrealaidd. Gan ddefnyddio fy mhrofiad personol, rwy’n ceisio allanoli a gweddnewid fy mrwydr gydag iechyd meddwl i’w gwneud yn rhywbeth cyffyrddadwy y gall bobl uniaethu ag o. Y nod yw codi ymwybyddiaeth, cychwyn sgyrsiau a dod ag iechyd meddwl a lles allan o’r cysgodion i bob un ohonom.

Mae ffotograffiaeth yn llenwi’r gofodau y mae fy nyslecsia’n eu cerfio allan ac mae’n gadael i mi fynegi a chysylltu. Mae hefyd wedi bod yn rhagorol i’m llesiant ac mae hynny’n rhywbeth yr ydw i’n awyddus i’w rannu ag eraill. Mae hunanbortreadau wedi bod yn rhan fawr o’m harferion parhaus dros flynyddoedd lawer ond, yn fwy diweddar, rwyf wedi symud fwy at rannu fy nghrefft drwy gynnal sesiynau tiwtorial mewn ffotograffiaeth dros y ffôn, drwy ddigwyddiadau cyflwyno, drwy weithdai a thrwy fod yn guradur i weithgareddau cymunedol – cyn y pandemig wrth gwrs!

Yng nghyd-destun y cyfnodau clo lleol a’r cyfyngiadau cysylltiedig, yn fy arddangosfa fwyaf diweddar - Adlais /Echo yn The Workers Gallery yn Ynyshir, mewn partneriaeth ag un arall o’r Rhondda, Tracey Leonard, rwyf wedi bod yn dysgu am ddatblygu strategaethau rhithwir ac ar-lein i ymgysylltu â’n cymunedau lleol. Natur hyblyg ffotograffiaeth, sy’n esblygu drwy’r amser, sydd wedi ailgynnau fy mrwdfrydedd dros y blynyddoedd diwethaf.

Heblaw am ffotograffiaeth, rwyf wrth fy modd yn garddio a chasglu planhigion fel sydd mor nodweddiadol o’r genhedlaeth filflwyddol.

Gwefan | Instagram

Kaz Alexander

Posted on November 12, 2020

Cefais fy ngeni ar 31 Awst 1957 yng Nghaint, i rieni dosbarth gwaith. Er bod fy rhieni’n gymharol dlawd, cefais fy nghamera cyntaf – Iloca Rapide B o arwerthiant bom – yn fuan wedi ei mi droi’n dair oed. Roeddwn i’n arfer tynnu lluniau er na allwn i fforddio cael rhywun i’w datblygu nhw bob tro!

Byddwn yn fy nisgrifio fy hun fel rhywun sydd wedi cael addysg dda – rwyf wrth fy modd gyda phob agwedd ar ddiwylliant – ac rwyf wedi teithio’n eang yn fy ieuenctid. Teithiais dros dir i Iran, lle bum i’n byw am nifer o fisoedd pan oeddwn i’n ddwy ar bymtheg (teithiodd fy Iloca gyda mi). Rwyf wedi byw a gweithio fel tiwtor Saesneg preifat yn yr Almaen. Mae hyn yn beth da am fy mod i’n ddifrifol wael erbyn hyn, yn anabl ac yn gaeth i’r tŷ.

Am fy mod wedi bod yn ddifrifol wael ac anabl ers 1982, rydw i wedi dysgu mor bwysig yw hi i droi’r negyddol yn bositif – neu o leiaf i roi cynnig ar wneud hynny; dyma sut i oroesi. Rydw i wedi byw yng Ngogledd Cymru ers 1985 ac erbyn hyn rwy’n byw mewn ardal gweddol anghysbell ar Ynys Môn ac yn gweld dim ond gofalwyr ac aelodau’r Tîm o Nyrsys Bro. Does gen i ddim teulu biolegol ar ôl ac mae fy nghyfeillion wedi eu gwasgaru gyda’r pedwar gwynt; rwy’n siarad gyda’m ffrindiau drwy’r cyfryngau cymdeithasol bob dydd ac yn cyfeirio atynt fel fy Nheulu o Gyfeillion Byd-eang – does dim diwrnod yn mynd heibio na fydd rhywun yn dweud wrthyf eu bod yn fy ngharu ac fy mod i’n bwysig.

Yn y gorffennol, cafodd fy ngwaith ei arddangos yn Llundain; unwaith yn y Tate pan oeddwn i yn yr ysgol, ac unwaith yn yr arddangosfa The Art of Caring yn St George, ac un tro roedd dau baentiad gen i ar y rhestr wrth gefn yn Oriel Plas Glyn y Weddw.

Mae’n ymddangos mai dyna fi.

Instagram

John Manley

Posted on November 12, 2020

Cefais gyfle i ymddeol yn gynnar yn 2013 ar ôl gyrfa hir gyda’r Llywodraeth Leol. Roeddwn i’n gweithio’n bennaf fel swyddog gorfodaeth ym maes Iechyd yr Amgylchedd a chefais y pleser, a’r anlwc weithiau, o gwrdd ag amrywiaeth fawr o bobl, a oedd yn gwir ennyn fy niddordeb. Am fy mod wedi ymddiddori erioed mewn diwylliant, celf a ffotograffiaeth, es amdani a chofrestru i wneud gradd BA (Anrh) mewn Ffotograffiaeth yng Ngholeg Sir Gaer yn 2017. O dan diwtoriaeth ragorol Iain Davies a Huw Alden Davies, rhoddodd y cwrs gyfle gwych i mi gynyddu fy iaith dechnegol, greadigol a gweledol i lefel newydd. Rwyf wedi dweud yn aml wrth bobl bod y radd wedi agor ‘bocs pandora’ o ddealltwriaeth a meddwl creadigol i mi. Roeddwn i’n ffodus i raddio gyda gradd anrhydedd dosbarth cyntaf yn 2020 ac rwyf wedi derbyn dwy wobr gan y coleg; gwobr Anita Bowyer a’r wobr flynyddol Photo Book.

Mae ffotograffiaeth wedi fy ngalluogi i ryngweithio gyda phobl a lleoedd na fyddwn i wedi ymwneud â nhw fel arall. Rwy’n dewis fy mhwnc drwy gymysgedd o reddf, ymchwil a’r awydd i ddogfennu straeon sy’n digwydd o’m cwmpas; gan chwilio am y golau rhwng y cysgodion, y straeon nad ydynt yn amlwg ar y cychwyn.

Mae addysg ac eglurhad wedi dod yn gyffur erbyn hyn, felly am fod gen i ysfa i gael fy ysbrydoli rwyf wedi cychwyn MA ym Mhrifysgol y Drindod Dewi Sant (Abertawe). Mae fy mhrosiectau blaenorol diweddar yn cynnwys archwiliad o’r arwerthiant da byw, Trawsrywedd, Protest, Westray a Chyn-filwyr. Mae fy ngwaith wedi cael ei arddangos yn Oriel King Street, Caerfyrddin, y Northern Photo Festival, Harrogate, The Basement Collective, Abertawe ac Oriel Bevan Jones, Caerfyrddin.

Instagram

Jack Osborne

Posted on November 12, 2020

Mae Jack Osborne yn artist drwy gyfrwng lens o Gaerdydd. Fel plentyn, cafodd ei ysbrydoli’n wreiddiol gan harddwch y byd naturiol a dechreuodd ymddiddori mewn ffotograffiaeth er mwyn tynnu lluniau o’r harddwch hwn. Dim ond pan oedd yn ei arddegau y datblygodd ei ddiddordeb brwd mewn ffasiwn ac y dechreuodd droi ei gamera tuag at bobl. Fel ffotograffydd proffesiynol, mae gwaith Jack yn cynrychioli hil a rhywioldeb. Trwy ddelweddau ffasiwn, nod Jack yw sbarduno sgyrsiau am y pynciau hyn. Yn ei farn ef, po fwyaf o ddeialog y gellir ei greu, yr agosaf y byddwn at sicrhau cyfiawnder cymdeithasol i gymunedau ymylol. Mae ei waith blaenorol yn cynnwys ei brosiect gradd ‘Us’ a’i gyfres o hunanbortreadau ‘Project Lockdown’.

Gwefan | Instagram

Ethan Beswick

Posted on November 12, 2020

Mae cysylltiad cynhenid rhwng y dirwedd a’i defnyddwyr. Mae ein hamgylchiadau, yr adeiledig a’r naturiol yn gweithredu fel fframwaith yr ydym yn adeiladu ein hunaniaeth gymdeithasol ohono. Y berthynas hon rhwng yr amgylchedd a’r bobl o’i fewn yw prif ffocws fy ngwaith. Cyn astudio Ffotonewyddiaduraeth yng Ngholeg Celf Abertawe, hyfforddais fel syrfëwr meintiau, sydd wedi rhoi mewnwelediad unigryw i mi i’r amgylchedd adeiledig, i bensaernïaeth ac i effaith defnyddiau a phrosesau a ddefnyddir i gerflunio’r byd yr ydym yn byw ynddo. Mae’r rhyfeddu hwn yn fy ngwthio i ymchwilio ymhellach i ganlyniadau seicolegol trefoli a globaleiddio.

Gwefan | Instagram

Cynthia MaiWa Sitei

Posted on November 12, 2020

Daw MaiWa yn wreiddiol o Kenya a symudodd i Loegr yn 2010 ac yna i Gymru yn 2017, lle gwnaeth radd Meistr mewn Ffotograffiaeth Ddogfennol ym Mhrifysgol De Cymru a graddio yn 2019. Roedd ei phrosiect cyntaf, “Wundanyi”, yn ymwneud â’r stigma a’r ystrydebau sy’n gysylltiedig â thrais rhywiol ac roedd yn archwilio’r angen am drafod trais rhywiol yn y cartref a phwysigrwydd gwneud hynny. Roedd adrodd stori yn elfen flaenllaw yn ei magwraeth; roedd y straeon yn fath o adloniant yn ystod ac yn bennaf ar ôl cinio, ac roedden nhw’n ddull dibynadwy o gyfathrebu a fyddai’n dod â phobl at ei gilydd a chreu gofod lle’r oedd pawb yn un, beth bynnag fo’r gwahaniaeth oedran, cyfoeth ac iechyd.

Ar ôl graddio gyda BA mewn Seicoleg gyda Throseddeg yn 2017, roedd MaiWa yn gwybod yn union i le’r oedd angen iddi fynd i gyflawni’r hyn roedd hi eisiau ei wneud mewn bywyd. Roedd MA ym Mhrifysgol De Cymru’n golygu y gallai ddysgu a deall sut i ddefnyddio ffotograffeg i greu a newid y ddeialog mewn pentrefi lle mae’r traddodiadau a’r arferion yn wahanol. Mae hi’n elwa fwy o ffotograffeg drwy ymchwil, y mannau y mae hyn yn ei chymryd hi, y bobl y daw ar eu traws a’r rheiny sy’n caniatáu iddi fynd i mewn i’w byd – a’r rheswm mwyaf am hynny yw ei hysfa di-ben-draw am stori. Iddi hi, mae amser rhydd cyn ail gychwyn gweithio yn golygu gêm dda o dennis a gwrando ar gerddoriaeth neu wylio YouTube.

Gwefan | Instagram

Antonia Osuji

Posted on November 12, 2020

Rydw i wedi ymddiddori’n fawr erioed yn y ffordd y mae pethau’n rhyng-gysylltu yn y byd a sut mae hynny’n berthnasol i’r cyflwr dynol, yn unigol ac yn gymdeithasol. Yn debyg i lawer o bobl eraill sy’n ceisio deall hyn drwy ymchwilio, fy nghamera yw fy nghyfrwng i wneud hyn; mae’n esgus i mi edrych yn fanylach a gofyn cwestiynau sydd fel arfer yn mynd heb eu hateb.

Y targed i mi yw gwneud y ‘diarth’ yn gyfarwydd ac felly ddysgu beth yw bod yn ddynol o safbwynt rhywun arall, drwy dderbyniad a dealltwriaeth.

Mae fy arddangosfa ddiweddaraf yn cynnwys blas ar-lein o ‘Windrush Cymru: Ein Lleisiau, Ein Straeon, Ein Hanes’ – sy’n cael ei chynnal ar hyn o bryd ar wefan y Senedd ac sy’n rhedeg hyd fis Tachwedd 2020.

Gwefan | Instagram

Abby Poulson

Posted on November 12, 2020

Mae Abby Poulson yn artist ffotograffau a aned ac a fagwyd yn Sir Gaerfyrddin, Cymru. Mae hi’n defnyddio technegau heb gamera, prosesau argraffu amgen, gosodwaith a cherflunio, ac ar hyn o bryd mae ei gwaith yn archwilio tirwedd leol ei mamwlad, ac mae hi hefyd yn ymateb i bryderon amgylcheddol, a syniadau am fywyd gwledig, treftadaeth, cof a lle. Mae Abby hefyd yn guradur wrth ei gwaith, a chanddi frwdfrydedd mawr ynghylch datblygu rhwydweithiau creadigol yng nghefn gwlad i artistiaid sy’n dod i’r amlwg, ac mae ei gwaith wedi cael sylw ac wedi cael ei gyhoeddi yn eang.

Gwefan | Instagram

Jon Pountney

Posted on September 08, 2020

Mae Jon Pountney yn ffotograffydd proffesiynol ac yn artist, sy’n byw yn Nhrefforest, Rhondda Cynon Taf. Mae ei waith wedi’i ysbrydoli gan gof, hiraeth, hanes cymdeithasol a’r gymuned, ac mae’n gweithio gan ddefnyddio amrywiol gyfryngau. Yn bennaf, mae’n defnyddio ffilm a ffotograffiaeth ddigidol, ond mae yr un mor gyfforddus a hyfedr wrth beintio neu ddefnyddio fideo neu super8 i gyflwyno ei waith. Mae’r artist yn angerddol am weithio gyda chymunedau a phobl, i ddod â straeon yn fyw ac i sylw’r byd. Mae cymaint o hanes Cymru ar ffurf gair llafar ac ar gael fel atgofion yn unig; ond heb ei dehongli, collir y dystiolaeth honno. Ac yntau wedi dysgu o brofiad personol, mae ei waith yn sicrhau bod y straeon hyn yn cael eu dweud, a’u bod yn hygyrch i bawb.

jonpountney.co.uk

Luce + Harry

Posted on September 08, 2020

Mae Luce a Harry yn ddeuawd ffotograffig a ffurfiwyd yn ddiweddar sy’n defnyddio cyfryngau newydd, ffotograffiaeth, deunydd archif a deunyddiau eraill i ddod o hyd i ddulliau newydd o adrodd straeon. Mae’r pâr yn hoffi rhannu straeon positif ar lefel leol sy’n cynrychioli symudiadau cymdeithasol ehangach. Rhyngddynt mae eu diddordebau yn rhychwantu technoleg, crefydd, treftadaeth, moeseg; ac unrhyw faes arall, yn wir, sydd â goblygiadau pwysig i bobl heddiw.

Ed Brydon

Posted on September 08, 2020

Ganed Ed Brydon ar y ffin rhwng Cymru a Lloegr, yng Nghaer. Pan oedd yn naw mlwydd oed, ymsefydlodd ei deulu ym Mhorthaethwy lle cafodd ei fagu a ble mae ei dad yn dal i fyw. Ar hyn o bryd mae Brydon yn byw yn Farnham, Surrey, ond mae’n cynnal cysylltiad agos â’r lle mae’n ei alw’n ‘gartre’, sef Ynys Môn.

Fel ffotograffydd ac ymfudwr mae gan Brydon ddiddordeb mewn syniadau o ran tir a chartref, a beth yw eu hystyr i bobl, a’r cysylltiadau agos rhyngddynt. Mae ei waith yn seiliedig ar y traddodiad dogfennol ac mae wedi symud drwy esblygiad ffilm i’r maes digidol, ac erbyn hyn mae ei waith yn cynnwys cymysgedd o’r ddau gyfrwng. Fel cyn-wyddonydd, mae Brydon hefyd yn angerddol am wyddoniaeth ac iechyd, yn eu hystyron dynol ac ecolegol ehangaf.

James Hudson

Posted on September 08, 2020

Artist graffig a ffotograffydd yw James Hudson sy’n gweithio’n bennaf ar brosiectau ffuglen sy’n cyfuno ffotograffau, testunau a gludwaith. Mae ei weithiau cynnar yn cynnwys prosiectau ffotograffig am y syrcas, parciau sglefrio, diwydiant a hen geir. Yn 2010-2011 treuliodd James gyfnod fel artist preswyl yn Amgueddfa Ashmolean yn Rhydychen gan gynhyrchu llyfr a ysbrydolwyd gan straeon Ovid am Fetamorphosis. Mae ei waith wedi’i gynnwys yng Ngŵyl Fformat a Diffusion: Gŵyl Ffotograffiaeth Ryngwladol Caerdydd. Yn 2019 cafodd gymhwyster ôl-radd mewn Celfyddydau Graffig ym Mhrifysgol Gorllewin Lloegr, Bryste. Ar hyn o bryd mae’n cwblhau prosiect hirdymor am ddieithrio trefol, hunanladdiad a bygythiad terfysgol canfyddedig o’r enw ‘Dim byd i boeni amdano’.

Datblygodd ei waith yn ddiweddar i gynnwys testun a gludwaith gyda dilyniannau o ffotograffau heb eu plethu; gwaith sydd wedi’i seilio ar waith dogfennol ond wedyn wedi’i ddatblygu a’i gyflwyno fel ffuglen. Mae cyfarfyddiadau ar hap yn parhau’n allweddol i’w broses waith, ac mae hanes a llenyddiaeth yn darparu’r ysbrydoliaeth thematig yn aml.

Zillah Bowes

Posted on September 08, 2020

Mae Zillah Bowes yn wneuthurwr ffilmiau, ffotograffydd ac ysgrifennwr
Cymraeg/Saesneg. Hyfforddodd yn yr Ysgol Ffilm a Theledu Genedlaethol (NFTS), lle derbyniodd yr Ysgoloriaeth Kodak. Cafodd ei gwaith o’i harddangosfa ffotograffau unigol Green Dark, a arianwyd gan Gyngor Celfyddydau Cymru, ei arddangos yn Arddangosfa Haf RA 2020. Dangoswyd rhagolwg yn Nifer o Leisiau, Un Genedl, dan geidwadaeth Ffotogallery a Senedd Cymru. Cafodd ei chyfres luniau cyfnod clo, Allowed, ddwy Ganmoliaeth yng Ngwobrau Ffotograffeg Rhyngwladol 2020 ac roedd
ar y rhestr fer ar gyfer Gwobr Gelf Weledol y Gymdeithas Alpaidd yn 2021.

Roedd ffilm Zillah, Staying (Aros Mae), a gafodd ei hariannu gan Ffilm Cymru
Wales/BFI NETWORK a BBC Cymru, wedi ennill Gwobr Fawr y Rheithgor yng
Ngŵyl Ffilmiau Premiers Plans Angers a chafodd ei sgrinio’n rhyngwladol - yn cynnwys dangosiad yn ShortFest Palm Springs. Enillodd Wobr John Brabourne gan yr Elusen Ffilm a Theledu yn 2020 a Gwobr Creative Wales gan Gyngor Celfyddydau Cymru yn 2017. Mae hi wedi gwneud rhaglenni dogfen a fideos cerddorol sydd wedi cael eu dangos drwy’r byd i gyd ac mae hi wedi cydweithio â’r artist a enillodd wobr Turner, Martin Creed. Am ei cherddi mae hi wedi ennill Gwobr Ymddiriedolaeth Wordsworth, y gystadleuaeth Poems on the Buses a’r Wobr Literature Matters gan y Gymdeithas Lenyddiaeth Frenhinol.

Huw Alden Davies

Posted on September 08, 2020

Wedi’i eni a’i fagu yn Sir Gaerfyrddin, mae Huw Alden Davies, y Ffotograffydd Dogfennol yn edrych yn fanwl ar naratifau gweledol ac ysgrifenedig, ac yn astudio cysyniadau fel ymdeimlad o le a hunaniaeth ddiwylliannol. Mae ei waith wedi’i gyhoeddi’n eang, ac wedi ymddangos mewn nifer fawr o arddangosfeydd rhyngwladol, ac mae rhai o’i weithiau yn archifau parhaol yn Llyfrgell Genedlaethol Cymru, Amgueddfa Genedlaethol Cymru, ac yn Oriel Bortreadau Genedlaethol, Llundain.

Gyda’r ffrâm sengl a’i allu i ddweud y straeon mwyaf mawreddog yn ei ddenu, mae Davies yn troi ei sylw at bynciau a anwybyddir i raddau helaeth. Mae hyn wedi arwain at ddewis ei ffotograffau gan Martin Parr, y ffotograffydd Magnum enwog, Cymdeithas y Ffotograffwyr, a chan Amgueddfa Genedlaethol Cymru. Gyda chefnogaeth Cyngor Celfyddydau Cymru, The British Council, a Ffotogallery, mae gwaith Davies wedi cynrychioli Cymru yn rhyngwladol, gan gynnwys ar ymweliad unwaith ag India fel rhan o ddirprwyaeth yn Jaipur.

huwdaviesphotography.com

Alina Kisina

Posted on July 23, 2020

Mae Alina Kisina yn artist o ffotograffydd Wcranaidd-Prydeinig sy’n byw a gweithio yn y Deyrnas Unedig. Wrth galon ei gwaith mae ymgais i ffeindio cytgord mewn anrhefn drwy’r rhinweddau dynol elfennol ac oesol hynny sy’n ein cario y tu hwnt i leoliad, rhyw a chefndir cymdeithasol.
Mae gwaith Alina wedi cael ei arddangos ledled y byd. Dangoswyd ‘Children of Vision’ fel arddangosfa unigol yng Nghyfadeilad yr Amgueddfa Gelfyddyd a Diwylliant Cenedlaethol yn Kiev yn Wcráin yn 2017 a 2018. Ymysg arddangosfeydd unigol eraill ganddi mae: ‘City of Home’ a ddangoswyd yn Street Level Photoworks yn Glasgow a’r Light House Media Centre yn Wolverhampton a hefyd yng ngŵyl FORMAT International Photography Festival yn Derby, yn ogystal â mewn gwyliau yn Singapore a Syria. Mae addysg ac ymgysylltu â’r cyhoedd yn ganolog i ymarfer artistig Alina. Bu’n ddarlithydd gwadd ym Mhrifysgol Wolverhampton ac yng Ngholeg Celf a Dylunio Duncan of Jordanstone. Ar hyn o bryd mae Alina’n dal i gyflwyno sgyrsiau cyhoeddus, cynnal adolygiadau portffolio a gweithdai cyfranogol gydag ysgolion a grwpiau eraill.

Paul John Roberts

Posted on July 10, 2019

Mae Paul John Roberts, sydd wedi'i seilio yn Ne Cymru, yn ffotograffydd sy'n gweithio'n rhyngwladol, gyda ffocws ar Brydain, Ffrainc a Sbaen. Mae'n arbenigo mewn ffotograffiaeth perfformiad a phortreadau masnachol, golygyddol a dogfennol. Mae ei weithiau diweddar wedi cynnwys ‘Submission, Suffering and Ecstasy’, a arddangoswyd yn Reggio Emilia, Yr Eidal, a ‘Sepsis Story’, pan fu'n gweithio gydag Ymddiriedolaeth Sepsis y DU i helpu i godi ymwybyddiaeth o'r cyflwr hwn er mwyn arbed bywydau, gwella canlyniadau i oroeswyr a chefnogi'r rheiny sydd wedi eu heffeithio gan sepsis.

Kurt Laurenz Theinert

Posted on April 10, 2019

Kurt Laurenz Theinert is a photographer and live performing light and media artist. His visual piano performances are shown all around the world in Sao Paulo, London, Sydney, Berlin, New York and Singapore. He concentrates in his work on visual experiences that do not refer, as images, to anything. On the contrary, he is striving for an abstract, reductive aesthetic that has ultimately led him – through a wish for more dematerialisation – from photography to light as a medium.

Stanza

Posted on April 10, 2019

Stanza is an internationally recognised British artist, who has been exhibiting worldwide since 1984. His artworks have won twenty international art prizes and awards including:- Vidalife 6.0 First Prize Spain, SeNef Grand Prix Korea, Videobrasil First Prize Brazil, Cynet Art First Prize Germany, Share First Prize Winner Italy. Stanza’s art has also been rewarded with a prestigious Nesta Dreamtime Award, an Arts Humanities Creative Fellowship and a J.A. Clark bursary. Numerous commissions include work for Wolverhampton Art Gallery, Watermans Art Centre, FACT, and the Open Data Institute. His artworks have been exhibited with over one hundred exhibitions globally. Participating venues have included the Venice Biennale: Victoria Albert Museum: Tate Britain: Mundo Urbano Madrid: Bruges Museum: TSSK Norway: State Museum, Novosibirsk: Biennale of Sydney: Museo Tamayo Arte Contemporáneo Mexico: Plymouth Arts Centre: ICA London: Sao Paulo Biennale: De Markten Brussels: Transport Museum London: Ars Nova museum.

Jonna Kina

Posted on April 09, 2019

Mae gwaith Jonna Kina (a aned yn 1984) yn sefyll yn aml iawn ar y gyffordd rhwng sain, iaith a llun. Mae hi’n arddangos ei chanfyddiadau gydag iaith sy’n farddonol ond sydd hefyd yn weledol wrthrychol ac mae’n sbarduno ac yn herio’r gwyliwr i feddwl yn feirniadol am yr hyn sy’n cael ei gyflwyno iddynt.
Graddiodd Kina o Academi Gelf y Ffindir ac o Brifysgol Aalto, Ysgol y Celfyddydau, yr adran ffotograffiaeth. Mae hi hefyd wedi astudio yn yr Ysgol Celfyddydau Gweledol, Efrog Newydd ac yn Academi Celf a Dylunio Bezalel, Jerwsalem. Mae gwaith Kina wedi ymddangos yn eang mewn nifer o arddangosfeydd a gwyliau ffilm, megis Amgueddfa Gelf Ffotograffig Tokyo; Amgueddfa Celfyddyd Fodern Espoo EMMA; Galleria delle Carrozze di Palazzo Medici Riccardi, Fflorens; Dunkers Kulturhus, Helsingborg; Musée de l’Elysée, Lausanne; Gŵyl Ffilmiau Rhyngwladol Rotterdam; Sefydliad Hasselblad, Gothenburg; ac yn ddiweddar yn 6ed Biennale Moscow i Gelfyddyd Ifanc, wedi’i guradu gan Lucrezia Calabro Visconti. Dewisodd Nordisk Panorama ffilm Kina “Arr. for a Scene” fel y “Ffilm Fer Nordig Orau”. Hefyd, cafodd ei rhoi ar y rhestr fer ar gyfer Gwobr Caffaeliad Talent Ifanc VISIO yn Fflorens. Mae gweithiau Kina i’w cael mewn casgliadau mewn mannau megis Musée de l’Elysée, Fundación RAC – Sefydliad Celfyddyd Gyfoes, Amgueddfa Celfyddyd Gyfoes Kiasma, Amgueddfa Gelf Dinas Helsinki, Sefydliad Saastamoinen, Dinas Levallois, Ffrainc, Amgueddfa Ffotograffiaeth y Ffindir ymysg eraill.

Michal Iwanowski

Posted on April 09, 2019

Mae Michal Iwanowski yn ddarlithydd mewn ffotograffiaeth ac artist gweledol wedi ei seilio yng Nghaerdydd. Graddiodd gydag MFA mewn Ffotograffiaeth Ddogfennol o Brifysgol Cymru, Casnewydd yn 2008, ac mae wedi bod yn datblygu a dangos ei waith ers 2004. Enillodd ddyfarniad Ffotograffydd Newydd Addawol gan y Magenta Foundation, a dyfarnwyd Gair o Ganmoliaeth iddo yn y Px3 Prix De Photographie, Paris. Mae wedi derbyn grantiau Cyngor Celfyddydau Cymru am ei brosiectau Clear of People a Go Home, Polish, a chafodd y ddau eu henwebu ar gyfer Gwobr Ffotograffiaeth Deutsche Börse - yn 2017 am ei lyfr ‘Clear of People,’ ac yn 2019 am yr arddangosfa Go Home Polish yn Peckham24. Cafodd ei waith ei arddangos a’i gyhoeddi drwy’r byd i gyd, ac mae nifer o sefydliadau wedi sicrhau darnau o’i waith ar gyfer eu casgliadau parhaol, yn cynnwys yr Amgueddfa Genedlaethol.

Lua Ribeira

Posted on January 07, 2019

Ganed Lua Ribeira yn Galicia, yng ngogledd Sbaen yn 1986. Enillodd radd BA (Anrhydedd) ym maes Astudiaethau’r Cyfryngau ym Mhrifysgol Vigo yn 2009. Fe ddarganfu hi ffotograffiaeth ar ôl symud i Barcelona i astudio Dylunio Graffig yn 2010. Erbyn 2012 roedd ffotograffiaeth wedi tyfu’n alwedigaeth, ac fe symudodd i’r DU a chofrestru ar gwrs Ffotograffiaeth Ddogfennol Prifysgol De Cymru – lle graddiodd gydag anrhydedd yn 2016.

Mae cydweithio’n un o nodweddion amlwg ymarfer artistig Lua Ribeira, ac mae gwaith ymchwil trylwyr ac ymroddiad ymdrwythol i destun ei gwaith yn greiddiol i hynny. Mae hi’n anelu i estyn y tu hwnt i rwystrau cymdeithasol a thorri’r strwythurau sy’n arwahanu cymunedau penodol. Wrth archwilio canfyddiadau am fyw a bod sy’n herio syniadau caeth am arferion cymdeithasol ‘derbyniol’, mae Ribeira hefyd yn cwestiynnu gwerthoedd a moesau ei magwraeth ei hunan.

Derbyniodd Lua Ribeira Grant Ffotograffig Firecracker yn 2015, Gwobr Ffotograffwyr Graddedig Magnum yn 2017 a Gwobr Jerwood Photoworks yn 2018. Cafodd cyfrol ‘Noises’ ei chyhoeddi gan Fishbar yn 2017 ac fe ymddangosodd y gweithiau hefyd yn y gyfrol ‘Firecrackers, Female Photographers Now’, a gyhoeddwyd gan Thames & Hudson. Yn 2018, cafodd Ribeira ei dewis yn un o Enwebeion Magnum.

Amak Mahmoodian

Posted on January 07, 2019

Ganed yr artist Amak Mahmoodian yn Shiraz. Bellach mae’n byw ym Mryste. Yn 2015 fe gwblhaodd ddoethuriaeth yn seiliedig ar ymarfer ym Mhrifysgol De Cymru. Cyn hynny bu’n astudio ym Mhrifysgol y Celfyddydau, Tehran. Mae ei gwaith yn herio syniadau Gorllewinol am hunaniaeth trwy gyfryngu straeon personol sy’n adlewyrchu materion cymdeithasol ehangach ac yn ffrwyth ei phrofiadau yn y Dwyrain Canol, Asia a’r Gorllewin. Derbyniodd ei harddangosfa ddiwethaf, Shenasnameh, glod rhyngwladol a chafodd ei dangos ledled y byd. Enillodd y gyfrol ffotograffig a gyhoeddwyd i gyd-fynd â’r arddangosfa honno nifer o wobrau a chlod mewn cyhoeddiadau mor amrywiol â chylchgrawn Time, Lensculture a chylchgrawn Foam. Yn ogystal ag ymroi i’w hymarfer artistig ei hunan, mae Amak Mahmoodian hefyd yn guradur. Yn rhinwedd arddangosfa deithiol Ffotogallery, ‘Bi nam – Image and Identity in Iran’, bu’n gyfrifol am gyflwyno egin-artistiaid a ffotograffwyr o Iran am y tro cyntaf yn Ewrop a dangos gwaith nad oedd wedi gadael Iran cyn hynny.

Katrien De Blauwer

Posted on September 27, 2018

Ganed yn Ronse, Gwlad Belg

Yn byw yn Antwerp

Mae Katrien wedi datblygu meistrolaeth lwyr o gelfyddyd ‘torri’ - term sy’n diffinio ei harfer yn well na ‘collage’. Dyw ‘collage’ ddim yn llwyddo i gyfleu ei meistrolaeth o gyfansoddiad ac effaith ffurfiol ei chreadigaethau. Mae ganddi arddull artistig sy’n deillio o ganfyddiad greddfol a phroses farddonol, ond mae ei dull gweithio, yn ei hanfod, yn gysyniadol ac elfennol. Yng ngwaith Katrien De Blauwer mae craffter miniog a sylwgarwch treiddgar yn rhan annatod o’r berthynnas rhwng yr elfennau sy’n creu’r ffotograff a’r testun ei hun - y ffordd mae hi’n gallu dal darn o rywbeth real wrth ei fframio, ynghyd â gofod y ddelwedd a holl amrywiaeth lefelau a lliwiau ei gyfansoddiad. Ond nid yw Katrien yn ffotograffydd yn ystyr uniongyrchol y gair. Mae hi’n casglu, distyllu ac ail-gylchu gwahanol elfennau o bob math o ffotograffau er mwyn adfywio eu gwerth ffurfiol.

John Wiltshire

Posted on September 04, 2018

Ganed John Wiltshire (1929-2016) yn Walsall lle cychwynnodd ei ddiddordeb mewn trenau, tramiau, bysiau a llongau. Roedd John yn ffotograffydd technegol talentog ac fe gofnododd lawer o'r hyn a welodd â chryn fanylder. Mae ei gasgliad ffotograffig yn dechrau ym 1948 â lluniau du a gwyn fformat mawr; yn ystod y degawdau dilynol, esblygodd i gynnwys ffilm sleidiau lliw.

Derrick Price

Posted on May 23, 2018

Derrick Price worked in film, radio and publishing before embarking on a long career in higher education.

A cultural historian, he has written extensively on photography and film and worked for some years on the role of culture in urban development.

He has been an active participant in a number of arts and cultural organisations and was Chair of Watershed, Bristol for almost twenty years.

He is currently a Visiting Senior Research Fellow at the University of the West of England.

Phil Scully

Posted on April 26, 2018

Lisa Edgar

Posted on April 26, 2018

Liz Hewson

Posted on April 26, 2018

David Drake

Posted on April 26, 2018

Marcelo Brodsky

Posted on April 26, 2018

Mae Marcelo Brodsky (1954) yn byw ac yn gweithio yn Buenos Aires, Yr Ariannin. Yn artist ac ymgyrchydd gwleidyddol, mae gwaith Brodsky yn bodoli ar y ffiniau rhwng gosodwaith, perfformiad, ffotograffiaeth a chofeb. Cafodd ei waith nodedig, Buena Memoria (1996), ei dangos yn gyhoeddus fwy na 150 o weithiau, mewn mannau cyhoeddus yn ogystal ag mewn amgueddfeydd ledled y byd. Mae'n adrodd hanes ei genhedlaeth ef ac effaith unbenaethau yr Ariannin arni – ac yn dangos y tyllau yn ffabrig y genhedlaeth honno a ddaeth yn sgil diflaniadau ei ffrindiau a'i gyd-ddisgyblion.

Mae sioeau a llyfrau unigol Brodsky yn cynnwys Nexo, Memory under Construction, a Visual Correspondences, ei sgyrsiau gweledol gydag artistiaid a ffotograffwyr eraill, fel Martin Parr, Manel Esclusa a Pablo Ortiz Monasterio. Mae ei brosiectau diweddar yn cynnwys cyhoeddi Once@9:53 gyda Ilan Stavans, ffoto-nofelig sy'n cyfuno cronicl a ffuglen, a Tree Time, llyfr am y berthynas rhwng y cof a Natur. Ei arddangosfeydd cyfredol yw "1968 The Fire of Ideas" a "Migrants", sydd yn ysgrif weledol am argyfwng ffoaduriaid Ewrop a'i symudiadau ef ei hun. Mae ei waith yn rhan o gasgliadau mawrion yn Amgueddfa Celfyddydau Cain Houston, Casgliad Tate Llundain, Amgueddfa Gelfyddyd y Metropolitan yn Efrog Newydd, Museo Nacional de Bellas Artes yr Ariannin, Museo de Arte Moderno Buenos Aires, Canolfan Ffotograffiaeth Greadigol Tucson, Arizona, Amgueddfa Sprengel Hannover, y Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, Santiago de Chile, MALI Lima, ac eraill.

John 'Hoppy' Hopkins

Posted on April 26, 2018

Roedd John ‘Hoppy’ Hopkins (15 Awst 1937 – 30 Ionawr 2015) yn ffotograffydd a gwneuthurydd fideo ac yn weithredydd gwleidyddol a oedd yn ffigwr blaenllaw ym mudiad tanddaearol y DU yn Llundain. Ym 1965, helpodd i sefydlu ‘Ysgol Rydd Llundain’ yn Notting Hill. Arweiniodd hyn, yn ei dro, at sefydlu carnifal Notting Hill. Ym 1966, cyd-sylfaenodd Hopkins yr International Times dylanwadol, papur newydd tanddaearol radicalaidd a chyhoeddiad ‘amgen’ cyntaf Ewrop. Yn llais i genhedlaeth gyfan, fe’i golygwyd yn y lle cyntaf gan y bardd a’r dramodydd o Glasgow, Tom McGrath (1940 – 2009). Parhaodd Hopkins i fod yn aelod o’r bwrdd golygyddol ac yn un o’i brif gyfranwyr. Helpodd hefyd i sefydlu Clwb chwedlonol yr UFO gyda Joe Boyd; y band preswyl oedd Pink Floyd.

Kurt Tong

Posted on April 25, 2018

Mike Perry

Posted on April 25, 2018

Mae ffotograffau Mike Perry yn archwilio’r rhyngweithiad rhwng tirweddau, natur a’r gymdeithas ddiwydiannol. Yn ystod yr ugain mlynedd diwethaf mae wedi canolbwyntio ei ymarfer ar Barciau Cenedlaethol Prydain – ac yn gynyddol ar amgylchedd ei filltir sgwâr yn Sir Benfro, lle mae’n byw a gweithio – gan gwestiynu’r fytholeg ramantaidd sy’n cyflwyno’r parciau cenedlaethol fel manau gwyllt o harddwch naturiol. Mae’n defnyddio ffotograffiaeth fformat mawr i gyfleu naws arlunyddol a harddwch esthetig arwyneb y tirlun gan ddangos ar yr un pryd yr effaith y mae pobl wedi ei gael wrth ymelwa ar natur er budd masnachol. Mae ei gyfres o ffotograffau llai (graddfa 1:1) yn dangos effeithiau prosesau naturiol ar arwyneb deunyddiau a gynhyrchwyd drwy brosesau diwydiannol. Wrth drafod y tensiwn rhwng ansawdd arwynebol-ddeiniadol a chynnwys cythryblus ei waith, mae’n dweud: ‘..yn ogystal ag amlygu’r gorddefnydd a’r llygredd, maent hefyd yn dangos gallu natur i siapio ein byd – pa un a ydym ni, fel pobl, yma neu beidio’.

Role